Archivo mensual: diciembre 2025
Hiller VZ-1 “Pawnee”
Hiller VZ-1 “Pawnee”
El científico estadounidense Charles Zimmerman determinó que un rotor de helicóptero podría funcionar tan bien si se coloca por debajo de un vehículo como encima. Después de que 
un dispositivo de aspecto aterrador con hojas descubiertas llamada De Lackner Aerocycle fuera volado, la Compañía Hiller construyó el VZ-1 Pawnee.
El Pawnee trabajó sobre la base del llamado ‘control cintés’. Es decir, la dirección y la velocidad del vehículo fueron controladas por el piloto que trasladaba su cuerpo. Se pensó que cualquier soldado podía aprender esta forma instintiva de control.
Segunda y tercera versiones, cada una con un conducto de rotor más grande y más profundo se construyeron. El tercero era tan grande que el control cinético era ineficaz y tenía un asiento y controles convencionales de helicópteros. Estos diseños volaron bastante bien, pero el ejército los juzgó demasiado pequeño, lento y de utilidad y practicidad limitadas para el servicio de combate.
Jim Winchester “The World’s Worst Aircraft”, 2005
A finales de 1953, Estados Unidos. La Oficina de Investigación Naval de la Armada (ONR), que actúa como agente de dirección técnica del Ejército, adjudicó a Hiller Helicopters un contrato para el desarrollo de un vehículo de investigación de ventilador conducto con dos motores VTOL del tipo de ‘plataforma voladora’. La nave tenía la intención de explorar tanto la practicidad del ventilador de conductos como una unidad de propulsión para aviones V/STOL como el potencial valor militar de la plataforma de vuelo como vehículo de reconocimiento y transporte táctico. El primer prototipo de la máquina Hiller se completó en septiembre de 1954 y se le dio la designación provisional de la Armada YHO-1E. El vehículo realizó su primer vuelo no atado en febrero de 1955, y poco después fue redesignado VZ-1.
El primer prototipo VZ-1 tenía un parecido superficial con el contemporáneo De Lackner HZ-1 y, al igual que esa máquina, llevaba sus motores piloto y dos de 40 CV en una pequeña plataforma circular directamente por encima de dos hélices aéreas contrarotadoras. HZ-1A diferencia de los del HZ-1, sin embargo, las hélices de la máquina Hiller fueron montados dentro de un conducto de cinco pies de diámetro, debajo de los cuales estaban equipados ocho veletas móviles utilizadas para mejorar la estabilidad lateral de la nave. El piloto del VZ-1 se mantuvo erguido justo detrás del estrecho pedestal de control, al que estaba asegurado por cinturones de seguridad, y se aferró a un conjunto de manillares tipo bicicleta equipado con un simple acelerador de giros y un control de paréntesis. La plataforma voladora estaba controlada kinestélíticamente; para iniciar el movimiento direccional el piloto simplemente se inclinaría en la dirección deseada y alteraría la altitud de la nave aumentando o disminuyendo la potencia del motor.
El Ejército quedó favorablemente impresionado por el rendimiento de la VZ-1 durante el programa inicial de pruebas de vuelo gestionados por ONR, y en noviembre de 1956 ordenó un ejemplo modificado para las pruebas de servicio y la evaluación operativa. Este segundo VZ-1 difería del primer ejemplo en tener un tercer motor de 40 hp, un conducto de ocho pies de diámetro sin camionetas de control más bajas, y un pedestal de control simplificado. El segundo Pawnee (serial 56-6944) hizo su primer vuelo en 1958, y al año siguiente se unió al servicio del Ejército por un tercer ejemplo modificado. Este tercer VZ-1 (serial 56-6945) tenía un conducto de altura muy elevada, un solo deslizamiento de aterrizaje circular en lugar del tren de aterrizaje de tres y cuatro puntos de la nave anterior, los controles de vuelo convencionales tipo helicóptero, y un asiento para el piloto.
El VZ-1 proporcionó una gran cantidad de información valiosa sobre el vuelo VTOL en general y el valor del ventilador conducto en particular, pero finalmente resultó ser demasiado poco, demasiado pesado, demasiado lento, y demasiado mecánicamente delicado para ser de cualquier valor real en el campo de batalla. Por lo tanto, se suspendió el desarrollo ulterior del tipo y los tres tipos se habían retirado del servicio en 1963.
S.Harding “U.S.Army Aircraft since 1947”, 1990
HECHOS Y FIGURES
– El efecto de elevación del anillo de ventilador hizo que el VZ-1 se equivoque y muy estable. También hizo difícil inclinarse en la dirección de los viajes, reduciendo su velocidad potencial.
– El modelo original no podía salir del efecto del suelo, que era el mismo que el diámetro del rotor, de unos 1,5 metros. Esto causó mucho polvo y escombros voladores.
– Usando los principios de Bernoulli, el Pawnee logró el 60% de su elevación del aire moviéndose sobre la vanguardia del fan. El resto fue generado directamente por las hélices.
Hiller VZ-1 Pawnee
Datos técnicos para VZ-1 (primer prototipo)
Motor: 2 x Nelson H-56 con una tasada en 30 kW, diámetro de feriado rotor: 1.52 m, altura: 2,26 m, velocidad máxima: 16 km/h
Datos técnicos para VZ-1 (segundo prototipo)
Motor: 3 x Nelson H-56 con una tasada en 30 k W, diámetro de feriado rotor: 2,44 m, altura: 2.39 m, peso de despegue: 300 kg, peso vacío: 210 kg, velocidad máxima: 16 km/h
Datos técnicos para VZ-1 (tercer prototipo)
Motor: 3 x Nelson H-56 con una tasada en 30 kW, diámetro de feriado rotor: 2,44 m, altura al asiento del piloto: 2,87 m, peso de despegue: 345 kg, peso vacío: 255 kg, velocidad máxima: 16 km/h
Se sabe que dos de los seis prototipos sobrevivieron; ambos son modelos ONR 1031-A-1. Uno está localizado en el Hiller Aviation Museum en San Carlos (California), y el otro está en el Centro Steven F. Udvar-Hazy del Museo Nacional del Aire y el Espacio de Estados Unidos en Chantilly (Virginia).5 Esta última plataforma estuvo en préstamo anteriormente en el Pima Air & Space Museum. Una réplica de la plataforma 1031 está en exhibición en el Evergreen Aviation & Space Museum.
Hiller 1031-A-1 en el Centro Steven F. Udvar-Hazy.
Reproducción de la Plataforma Volante Hiller 1031, construida por Ken Spence de Bend, Oregón, en 2006.
Cartel describiendo la reproducción del Hiller 1031 en exhibición en el Evergreen Aircraft Museum.
Referencia datos: National Air and Space Museum5 and Hall-Scott Motor Company6
Especificaciones (modelo 1031-A-1)
Características generales
- Tripulación: 1
- Capacidad: 185 lb (84 kg) de carga útil
- Diámetro: 8 pies 4 pulgadas (2,54 m)
- Altura: 7 pies (2,1 m)
- Peso vacío: 370 lb (168 kg)
- Peso máximo de despegue: 555 lb (252 kg)
- Planta motriz: 3 motores Nelson H-59 de 4 cilindros, refrigerados por aire, de pistones opuestos horizontalmente, de 40 hp (30 kW) cada uno a 4000 rpm
- Transmisión: variante de helicóptero Hall-Scott
- Diámetro del rotor principal: 2× 7 pies (2,1 m)
- Área del rotor principal: 76,98 pies cuadrados (7,152 m 2 ) 2 × rotores de aluminio de dos palas contrarrotativas
Actuación
- Velocidad máxima: 16 mph (26 km/h, 14 nudos)
- Techo de servicio: 32,8 pies (10,0 m)
La plataforma Hiller VZ-1 Pawnee y el Efecto Magnus
La Hiller VZ-1 Pawnee (HO-1) fue una plataforma creada, en 1953, por la Oficina de Investigación Naval de Estados Unidos. Volaba sin rotores, usando el efecto Magnus.
El Efecto Magnus
El Efecto Magnus recibe su nombre en honor al físico y químico Heinrich Gustav Magnus. Es un fenómeno físico por el cual la rotación de un objeto afecta a la trayectoria del mismo a través de un fluido, en particular, el aire.
https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/1/15/Magnus_effect.svgEn la imagen, en la que una esfera observada lateralmente se está desplazando hacia la derecha (por lo que la velocidad del aire circundante respecto de la esfera va hacia la izquierda) y gira en el sentido de las agujas del reloj, la velocidad del aire en el punto más bajo de la esfera aumenta por el arrastre de ese giro. Asimismo, en el punto más alto, el giro de la esfera se opone a la corriente de aire y frena esta corriente. De ahí que en el punto más bajo de la esfera aparezca una pérdida de presión respecto del más alto que impulsa a la esfera hacia abajo.
Nowruz Oil Field
Nowruz Oil Field
Plataforma de Nowruz Lugar: Golfo Pérsico
Fecha: Desde el 4 de febrero de 1983 hasta el 18 de septiembre de 1983
Volumen: 300 millones de litros
Como sucedió: En el apogeo de la guerra entre Irán e Irak, un buque petrolero chocó contra la plataforma del yacimiento de Nowruz y la plegó hasta un ángulo de 45º, además de dañar el pozo submarino. La fuga, de 1.500 barriles al día, no pudo detenerse hasta meses después porque la plataforma sufría ataques constantes de los aviones iraquíes.
Durante la guerra entre las dos potencias petroleras Irán e Iraq, desarrollada en los años 80, un tanquero petrolero colisionó con una plataforma ocasionando el derrame d
e 1,9 millones de barriles sobre el golfo pérsico.
Debido al conflicto bélico, el derrame no pudo ser mitigado oportunamente ocasionando que aproximadamente dos tercios de dicho volumen fueran a dar al lecho marino. Se estima una perdida material de 162 millones de dólares aproximadamente.
Golfo Pérsico, Irán
Notificación inicial
En 1983, el campo petrolero de Nowruz en el Golfo Pérsico, Irán, estuvo involucrado en una serie de incidentes de contaminación por petróleo. El 10 de febrero de 1983, un buque cisterna chocó contra una plataforma. La plataforma desarrolló una inclinación de 45 grados y tuvo que ser cerrada. Aparentemente, la acción de las olas y la corrosión causaron que el tubo ascendente se derrumbara en la cabeza del pozo, lo que provocó un derrame de aproximadamente 1500 barriles por día. El pozo no se tapó porque el campo estaba en medio de la zona de guerra Irán/Irak.
Esta plataforma fue atacada por aviones iraquíes en marzo y la mancha resultante se incendió. Este pozo fue tapado por los iraníes el 18 de septiembre de 1983. Once personas murieron durante la operación. En marzo de 1983, helicópteros iraquíes atacaron con cohetes una plataforma cercana.
La plataforma quemó y derramó petróleo a una tasa inicial de aproximadamente 5.000 barriles por día. La tasa se redujo a unos 1.500 barriles por día en los dos años anteriores a que se tapara el pozo. En mayo de 1985 se extinguió el fuego y se tapó el pozo con la ayuda de buzos. Nueve hombres murieron durante estas operaciones.
Aproximadamente 733.000 barriles de petróleo se derramaron en el mar como resultado de este incidente. Se estima que la tasa de fugas de petróleo en el Golfo Pérsico a mediados de mayo de 1983 fue de entre 4.000 y 10.000 barriles por día debido a una mayor actividad relacionada con la guerra o al colapso de las plataformas en llamas.
Como resultado de este incidente, se desarrolló un programa cooperativo para el modelado de trayectorias a gran escala entre la Administración Nacional Oceánica y Atmosférica y el Consejo de Protección Ambiental de Kuwait, dependiente del Ministerio de Salud Pública. Palabra clave: barreras, skimmers, fuego, colisión.
Afecta a la economía local. Se perdió mucho petróleo y el gobierno tuvo que asumir el trabajo de limpieza, lo que les costó dinero.
Afecta a las playas aledañas
Las playas locales de arena/grava se lavaron con aceite.
Afecciones presentes en 2014. No se pudo recolectar gran parte del petróleo y se estima que 2/3 se hundió en el fondo del océano en forma de bolas de alquitrán, lo que significa que todavía está presente hoy.
Gastón Tissandier
Gastón Tissandier
Gastón Tissandier (1843-1899). Aeronauta y divulgador científico francés. Albert-Charles Tissandier (1839-1906). Arquitecto, aeronauta, editor y arqueólogo francés. En 1881, los
hermanos Tissandier realizaron el primer vuelo con motor eléctrico del mundo en una exposición de electricidad, colocando un motor eléctrico Siemens en un dirigible. Tras sus primeras experiencias de vuelo, construyeron un modelo de gran tamaño que mostraron, para el cual Albert realizó los planos. El primer vuelo del aerostato dirigible eléctrico tuvo lugar el 8 de octubre de 1883, en Auteuil, un suburbio de París (Francia). Un segundo intento con éxito tuvo lugar en París el 26 de septiembre de 1884. Aerostato eléctrico dirigible de los hermanos Tissandier. Barquilla y motor. Albert (a la izquierda), Gastón (a la derecha), y un hombre sin identificar. Grabado por Bernardo Rico (1825-1894). La Ilustración Española y Americana, 15 de octubre de 1884.
Gaston Tissandier nació el 21 de noviembre de 1843 en París. Gaston Tissandier preparó y completó con su hermano el ascenso de larga duración del globo “Zénith”, de París a Arcachon (Gironda), un viaje que tuvo lugar los días 23 y 24 de marzo de 1875. Este vuelo precedió por solo unos días al ascenso del “Zénith”, donde, el 15 de abril de 1875, a las 11:35 h, acompañó a los aeronautas Joseph Croce-Spinelli y Théodore Sivel en su segundo ascenso por encima de los 7300 metros de altitud.
La carta de Paul Bert, advirtiéndoles de la necesidad de transportar mayores suministros de oxígeno, no les llegó a tiempo. Los tres hombres se desmayaron y el “Zénith” se estrelló en Ciron, Indre. Solo Tissandier, quien recuperó el conocimiento durante el descenso, escapó.
Gaston Tissandier también fue el fundador, en 1873, de la revista La Nature , parte de cuya colección (1873-1905) fue digitalizada y publicada en línea por el Conservatorio Nacional de Artes y Oficios. Gaston Tissandier falleció el 30 de agosto de 1899 en París.
Publicaciones:
- Elementos de química, París (1870);
- Agua, París, Hachette (1867);
- Carbón, París, Hachette (1886);
- Historia de mis ascensiones, relación de cuarenta viajes aéreos (1868-1886), París, editor Maurice Dreyfous (1887);
- ¡En globo! Durante el asedio de París, Recuerdos de un aeronauta, París (1871);
- Las maravillas de la fotografía, París, Hachette (1874);
- Historia del grabado tipográfico (1875);
- Nociones sencillas sobre globos (1876);
- El gran globo de vapor cautivo, de Henry Giffard (1879);
- Los mártires de las ciencias, París, editor Dreyfous (1879);
- Observaciones meteorológicas en globos, Resumen de 25 ascensos aerostáticos, París (1879);
- Globos dirigibles: aplicaciones de la electricidad a la navegación aérea; con 35 fig. y 4 láminas fuera del texto, París (1885);
- Fotografía de globos, París (1886);
- Historia de los globos y aeronautas famosos, París, H. Launette & C. (1890);
- La Torre Eiffel de 300 metros: descripción del monumento, su construcción, sus partes mecánicas, su propósito y su utilidad. Con una carta autógrafa de G. Eiffel, París, Masson (1889);
- Memorias y relatos de un aeronauta militar del Ejército del Loira, 1870-1871, París, Dreyfous (1896);
- Bibliografía aeronáutica: Catálogo de libros de historia, ciencia, viajes y fantasía que tratan de la navegación aérea o de los aeróstatos, París (1887).
En 1883, los franceses Albert y Gaston Tissandier se convirtieron en los primeros en impulsar con éxito un dirigible con un motor eléctrico. El primer dirigible rígido, con casco de láminas de aluminio, se construyó en Alemania en 1897.
Papoura
Papoura
Estructura circular de Papoura Hill
Coordenadas: 35°13′11.7′′N 25°19′20.9′′E
Mapa de Minoan Crete
Ubicación: Kastelli, Heraklion, Creta, Grecia
Culturas: Minoico
La estructura circular de la colina de Papoura es un gran conjunto arquitectónico minoico fechado entre 2000 y 1700 a.C., construido con varios círculos concéntricos ubicados en el punto más alto de la colina de Papoura, al noroeste de la ciudad de Kastelli en la isla de Creta, Grecia. Fue descubierto en junio de 2024 en el sitio de construcción del aeropuerto de Kasteli.[1]
Antecedentes
La estructura fue descubierta durante la construcción de un sistema de radar que se está construyendo para el Nuevo Aeropuerto Internacional de Heraklion Creta en Kastelli. Se llevó a cabo una reunión en el sitio del descubrimiento entre el Ministerio de Cultura y el Ministerio de Infraestructura y Transporte, donde concluyeron que priorizarían la excavación de la estructura y su preservación sobre la construcción del aeropuerto de la zona.[2]
Descripción
Diseño de las estructuras arqueológicas en la colina de Creta de Papoura
Según el Ministerio de Cultura griego, la estructura tiene unos 48 metros de diámetro y cubre un área de aproximadamente 1800 metros cuadrados. Consiste en “8 anillos de piedra superpuestos: espesor promedio de 1,40 m”, cada uno desarrollado a diferentes niveles de elevación, con la sección más alta sobreviviente a 1.7 metros de altura. Un edificio circular de 15 metros de diámetro denominado “Zona A” estaba en el centro rodeado por los anillos, con su interior de nueve metros de ancho dividido en 4 cuadrantes. La zona circundante A era un segundo edificio circular de 6,9 metros de ancho, cuyas paredes radiales “intersectan verticalmente los anillos de los niveles inferiores formando espacios más pequeños”. Dos espacios en los lados suroeste y noroeste de los edificios circulares centrales podrían haber sido las principales entradas. Los espacios estaban conectados entre sí con aberturas estrechas que hacen una “estructura casi laberíntica”. Las excavadoras aún no podían determinar la forma o la altura original de la construcción, pero postularon que la estructura estaba originalmente conformada de manera truncada o abovedada.
Las excavadoras estimaron que la estructura se utilizó principalmente entre 2000 y 1700 a.C., siendo construida aproximadamente alrededor del comienzo del período Protopalacial (MM IB). La cerámica neopalacial se encontró en la capa de destrucción, lo que implica que la construcción continuó siendo utilizada a través de períodos posteriores de la civilización minoica. La mayoría de los artefactos descubiertos en la construcción se ubicaron dentro o alrededor de las Zonas A y B, lo que indica que eran las principales áreas funcionales. Las excavadoras aún no pudieron determinar la función precisa del edificio, pero los descubrimientos de grandes cantidades de huesos de animales indican que se trataba de un edificio comunitario donde se produjeron sacrificios que podrían haber implicado “el consumo de alimentos, vino y tal vez ofrendas”.
El plan y la naturaleza de la construcción no tenían un paralelo cercano en la estructura o arquitectura a otros edificios en Creta creados alrededor del mismo período de tiempo, y más cerca se parecían a construcciones de Oriente Medio en la Edad del Bronce, como un edificio “elíptico [Minoico Medio] de Hamaizius y un “edificio ciclopéico proto-helénico circular de Tiryns”. La construcción tenía similitudes estructurales con las tumbas abovedadas en el sur de Creta desde los períodos prehelénicos pre-prepalaciales y protopalaciales, y también a los antiguos montículos que se encuentran en el cuerpo principal de Grecia.[2]
Se necesita apoyo internacional: Salvemos el monumento arqueológico y el paisaje de la colina de Papoura.
14 de julio de 2025
Los vecinos forman un círculo simbólico alrededor del monumento [Comité Ciudadano para la Protección de Papoura y el Patrimonio de Pediada].
Importancia del monumento arqueológico de la colina Papoura
La excavación sacó a la luz una estructura concéntrica de piedra de 50 metros de diámetro, que data de la Edad del Bronce y de la primera fase del Período Palacial (Período Protopalacial, alrededor del 1900 a. C.). Naturalmente, es demasiado pronto para esperar una interpretación definitiva sobre los valores científicos, históricos, arqueológicos y museológicos del descubrimiento.
El monumento arqueológico de la colina de Papoura también tiene el potencial de complementar y enriquecer la narrativa del sitio recientemente inscrito como Patrimonio Mundial de los Centros Palaciegos Minoicos, lo que hace aún más urgente garantizar su estudio exhaustivo y minucioso, su protección y su integración en el discurso patrimonial futuro. Como es habitual a nivel mundial, las evaluaciones requieren la publicación de los datos de excavación, un período de análisis y revisión académica, y un diálogo académico abierto, antes de continuar con la planificación.
Una nueva instalación de radio en el aeropuerto
Estos estudios necesarios, sin embargo, chocan con los acelerados plazos del proyecto de construcción del aeropuerto internacional, impuestos por las autoridades nacionales y locales y los promotores. En lugar de esforzarse por conseguir el tiempo y la investigación necesarios sobre el nuevo descubrimiento y reevaluar la planificación del aeropuerto, el Ministro de Cultura ha anunciado recientemente la instalación imprevista de un sistema de radar para el aeropuerto internacional en la colina de Papoura, en las inmediaciones del yacimiento arqueológico.
Permiso del yacimiento arqueológico circular y contornos de la instalación del radar.
Imagen obtenida de www.argophilia.com https://www.argophilia.com/news/radar-installation-on-papoura-hill-approved/243407/
El Comité Ciudadano para la Protección de Papoura
El desarrollo continuo y el desprecio por el patrimonio y las comunidades locales son solo la punta del iceberg que preocupa profundamente al Comité Ciudadano para la Protección del Cerro Papoura y el Patrimonio de la región de Pediada. El Comité se formó como un colectivo de residentes locales, miembros de la comunidad y científicos: arqueólogos, arquitectos, expertos legales, científicos ambientales y otros. Lo que nos une es nuestra preocupación y responsabilidad compartidas de proteger el conjunto monumental de Papoura, su identidad histórica y natural, y el patrimonio más amplio de nuestra región.
Los resultados de las excavaciones arrojan luz sobre el misterioso laberinto minoico de Creta
Por Tasos Kokkinidis
13 de octubre de 2025
El monumental complejo arquitectónico descubierto en Kastelli, Creta. Crédito: Ministerio de Cultura de Grecia.
Los arqueólogos han presentado los resultados preliminares de la excavación en curso en la colina de Papoura, en Creta, la isla más grande de Grecia, donde en 2024 se descubrió un laberinto minoico único.
El yacimiento fue descubierto durante los trabajos de instalación de los sistemas de radar para el nuevo aeropuerto de Heraklion.
Según Danae Kontopodi, de la Eforía de Antigüedades de Heraklion, la excavación ha revelado una singular estructura circular monumental, impresionante por su tamaño, su antigüedad y su diseño arquitectónico único.
El presidente de la Asociación de Arqueólogos Griegos, Costas Paschalidis, describió Papoura como “uno de los hallazgos arqueológicos más importantes del siglo XXI para el Egeo prehistórico”.
Con un diámetro de entre 48 y 50 metros, este edificio circular y laberíntico no tiene paralelo conocido en la Creta prehistórica ni en la región del Egeo. Su diseño recuerda a los edificios residenciales o funerarios circulares hallados a principios de la Edad del Bronce en Mesopotamia, Siria y Omán, así como a los recintos circulares del Neolítico y la prehistoria europea.
Detalles arquitectónicos del laberinto minoico en Creta, Grecia
El edificio circular excavado tiene una altura conservada de 2,85 metros (9,35 pies) y cubre una superficie de 1800 metros cuadrados (19 375 pies cuadrados). El monumento, situado en Creta, Grecia, presenta un complejo laberinto minoico de siete anillos superpuestos de piedra, conservados a diferentes alturas y organizados en dos zonas principales de ocupación y uso: la Zona A y la Zona B.
Zona A (Núcleo Central):
El centro del monumento conforma un espacio circular delimitado por dos anillos contiguos construidos con bóvedas de ménsula, lo que resulta en un diámetro interior de 9,30 metros (30,5 pies). El acceso a este espacio central se realiza a través de una entrada monumental en el lado oeste. En su interior, cuatro muros dispuestos en forma de cruz conforman cuatro salas de tamaño similar que se comunican mediante aberturas en el centro de la cruz. Es probable que el núcleo central estuviera cubierto por una bóveda.
Zona B (Anillo Periférico):
Rodeando el núcleo central se encuentra la Zona B, compuesta por habitaciones periféricas más pequeñas dispuestas radialmente. Se accedía a estas habitaciones a través de un corredor circular pavimentado, que posiblemente fue un espacio abierto al aire libre durante la fase inicial de uso del monumento. Posteriormente, se crearon espacios adicionales dentro de este corredor mediante la instalación de tabiques de construcción más rudimentaria.
Dos entradas principales dan acceso al interior del monumento, situadas en los lados suroeste y noreste. Una línea recta conceptual que conecta estas entradas converge en el centro del núcleo cruciforme.
Zona C (La base exterior):
El área exterior, Zona C, está formada por anillos escalonados que rodean la base del monumento, semejantes a una crepis (base) o un “zigurat” circular, y un recinto poligonal externo.
La estructura se data tentativamente entre el 3000 y el 1700 a. C. Crédito: Ministerio de Cultura de Grecia
Construcción y fecha
Todos los muros del monumento fueron construidos con piedras de montaña sin labrar, extraídas de una cantera identificada en la ladera noroeste de la colina, utilizando barro elaborado con el suelo arcilloso local como material aglutinante.
La construcción meticulosa, robusta e intrincada de la estructura sugiere una importante labor, experiencia especializada, conocimientos matemáticos o incluso astronómicos, y una administración central que organizó el proyecto.
Según los datos actuales, la estructura se data provisionalmente entre el 3000 y el 1700 a. C., con sucesivas fases constructivas. El mantenimiento continuo, que incluyó reparaciones de muros, refuerzos y añadidos alrededor de la cúpula central a lo largo de los siglos, indica que el monumento sirvió como punto de referencia clave para los habitantes de la zona.
Función e interpretación
La estructura arquitectónica, combinada con los hallazgos, sugiere que no se trataba de un asentamiento simple y permanente, sino más bien de un lugar para actividades periódicas, intercomunitarias y probablemente rituales.
El gran montón de piedras (lithosoros) en la cima fue interpretado inicialmente por el arqueólogo N. Panagiotakis como una phryktoria (torre de vigilancia/faro), parte de una red de comunicación más amplia. Sin embargo, la excavación actual aún no ha aportado pruebas que lo confirmen.
Los hallazgos dentro del edificio consisten principalmente en cerámica encontrada en todas las áreas de la Zona B y en las cuatro habitaciones de la Zona A. Se trata principalmente de vasijas para la preparación y el consumo de alimentos, y en menor medida, vasijas de almacenamiento. También se recuperaron lámparas, una cantidad significativa de vasijas en miniatura (como jarras y vasos), una vasija ceremonial con forma de ave, herramientas de piedra, dos cuentas colgantes y conchas marinas (tritones).
El edificio circular de Papoura es único en su género, tanto por su compleja composición arquitectónica como por su temprana datación. Da fe de la sofisticación técnica y cultural de la naciente civilización minoica, mucho antes de la construcción de los intrincados palacios minoicos .
Su construcción durante el período prepalacial podría estar relacionada con la presencia de clanes poderosos o gobernantes locales que, quizá por razones de prestigio social o cohesión comunitaria, se dedicaron a erigir imponentes m
onumentos para fiestas y actividades comunitarias. Estas actividades parecen haber continuado sistemáticamente durante todo el período protopalacial, finalizando únicamente al comienzo del período neopalacial con la expansión del poder de Cnosos.
La presencia de cerámica del período arcaico (siglos VII-VI a. C.), también asociada con prácticas festivas, sugiere la probable persistencia de esta memoria colectiva ancestral incluso en tiempos históricos.
La excavación continúa y las conclusiones podrían cambiar. Sin embargo, la estructura sigue siendo uno de los hallazgos más importantes de la arqueología minoica. Su interpretación final transformará nuestro conocimiento sobre el nacimiento y la organización de la civilización minoica antes de los grandes palacios.
Amen Desing – Hubless Monster
Amen Desing – Hubless Monster
Custom con ruedas sin ejes 
29 Enero 2009
Bueno, la moto no es que sea de rabiosa actualidad, porque fue fabricada en 2004, pero sí que es un hito en las motos Custom, ya que la presentan como la primera moto Custom con ruedas sin eje. La verdad es que la sensación óptica es muy extraña, y se acrecenta cuando ves el vídeo.
La moto en cuestión se fabricó con la idea de aprovechar la nueva rueda de 360 mm de ancho que empezaba a fabricar Vee Rubber en ese año. Y para mostrar semejante montón de goma la mejor idea fue montar llantas sin buje central. Estas llantas son de 18 pulgadas atrás y 23 pulgadas delante. Ahí queda eso. Además incorpora un sistema de transmisión por fricción que queda completamente oculto y contribuye a incrementar la imagen de moto con ruedas “extrañas” Lo que nadie dice es cómo diablos frena esta moto.
Las motocicletas construidas a medida se están convirtiendo en una visión bastante común en las carreteras en estos días. No tienes que estar lejos de la tierra para ver uno. Estamos seguros de que encontrarías mucho en tu localidad. Estas motocicletas generalmente cuentan con elementos de diseño de alta gama y motores igualmente impresionantes. Podrían muy bien ser el futuro de la industria de la moto.
En el pasado hemos visto algunos de las más Fantásticas motos, pero correr una bicicleta en ruedas sin buje es una idea demasiado improbable. Sin embargo, manteniendo su obsesión por las motos de clase-aparta hacia arriba y en lo alto, a los chicos de los moteros en Amen Diseño se les ha ocurrido una moto única que funciona con ruedas sin buje. Inspirado por las ruedas sin buje de Franco Sbarros, la motocicleta rastrilladora viene con un peso reducido y estrés estructural que recorta la vibración y dirige la moto sin problemas. La moto monstruo se trata de looks y diseño, no esperar alto rendimiento o eficiencia. Disfrute de las imágenes.
La rueda hubless (sin radios) es un tipo de rueda sin hub central. Para ser precisos, sin embargo, el hub es en realidad casi tan grande como la rueda misma.
Las ventajas incluyen: disminución del peso, menor centro de gravedad, mayor apalancamiento de frenado y dirección más precisa.
Las ruedas sin buje parecen funcionar maravillosamente, y funcionan fijando un neumático giratorio, con anillo de freno interno y rodamientos al lado exterior de una llanta fija, que a su vez está asegurada a las horquillas (frente) y swingarm (arreglo).
Las ruedas se conocen también como Ruedas Orbital, diseñadas originalmente por Dominique Mottas como una mejora con el invento anterior de Franco Sbarro. Las ventajas del diseño de la rueda orbital incluyen menos peso, una dirección más precisa y un mejor frenado, debido a que el freno está considerablemente más cerca de la llanta.
El proyecto Hubless Monster comenzó en 2004 y una vez terminados logró una serie de primicias. El equipo afirma que este paseo medio es la primera motocicleta totalmente doble sin hosco, la primera moto personalizada en tener el neumático de motocicleta más grande del mundo, así como la primera moto personalizada en ser construida sin que los neumáticos estuvieran en existencia. El equipo tuvo que desarrollar el monstruo 360mm x 18mm (14.17 x 0.70) neumático trasero especialmente para la moto.
Hendo Hoverboard
Hendo Hoverboard
Lunes, 20 de octubre de 2014
Hendo 1.0 (Primer prototipo)
Es imposible hablar de aerotablas sin mencionar el título de una película en particular, así que ni siquiera lo intentaremos: ¿Recuerdan esa increíble escena de Regreso al Futuro II? Está un paso más cerca de la realidad: una startup californiana acaba de construir una aerotabla real y funcional. Arx Pax está intentando financiar colectivamente la Hendo Hoverboard como prueba de concepto para su tecnología de motor flotante; no es exactamente la patineta flotante que Marty McFly usó por Hill Valley (y el Viejo Oeste), pero es un precursor obvio del vehículo imaginado: una plataforma levitante autopropulsada con suficiente potencia para levantar a un adulto.
La tabla levitante se movió ligeramente bajo un peso de 90 kilos, pero mantuvo su altitud (unos 2,5 centímetros) sin esfuerzo visible. Arx Pax me cuenta que el prototipo actual soporta fácilmente 136 kilos y que las versiones futuras podrán soportar hasta 227 kilos sin problema. En cualquier caso, tendrás que flotar sobre una superficie muy específica para que se sostenga: el Hendo utiliza la misma tecnología de campo electromagnético que hace flotar los trenes de levitación magnética, lo que significa que solo levitará sobre metales no ferrosos como el cobre o el aluminio.
Montar el aparato es muy divertido, pero también todo un reto: el aerodeslizador Hendo no se mueve como la patineta voladora de McFly. De hecho, sin sistema de propulsión, tiende a derrapar sin rumbo. Greg Henderson, fundador de Arx Pax e inventor de Hendo, afirma que es algo en lo que la compañía está trabajando. “Podemos aplicar un sesgo”, me explica, señalando las almohadillas sensibles a la presión en la base del aerodeslizador que controlan los motores. “Podemos activar o desactivar diferentes ejes de movimiento”. Efectivamente, al apoyarme en un lado del aerodeslizador, este gira y se desvía en la dirección deseada. Sin embargo, al no sentir la fricción del suelo, me costaba saber cuánta presión ejercer; el personal de Henderson tuvo que intervenir para evitar que perdiera el control. Claramente, esto podría requerir algo de práctica.
Por muy divertida que sea su forma actual, Henderson no se propuso necesariamente reinventar el transporte. La inspiración original del motor Hendo provino de la arquitectura. “Surgió de la idea de mantener un edificio suspendido en el aire para evitar cualquier peligro”, dice. “Si se puede hacer levitar un tren de 50.000 kilogramos, ¿por qué no una casa?”. Tras algunas insistencias, aclara que la idea es una especie de sistema de elevación de emergencia que, en teoría, podría levantar un edificio de sus cimientos durante un terremoto, neutralizando así los temblores del desastre natural.
Ahí es donde entra en juego la “caja blanca” de Hendo. Quienes aporten $299 al Kickstarter de la compañía recibirán un motor de vuelo estacionario Hendo completo y funcional, y suficiente superficie para experimentar. Es un kit para desarrolladores, dice Henderson, y quiere que los creadores lo usen para crear sus propios proyectos de vuelo estacionario.
Aunque los objetivos a largo plazo van mucho más allá de la modesta patineta eléctrica, hay muchos objetivos de Kickstarter enfocados exclusivamente en satisfacer esa necesidad. Por ejemplo, 250 patrocinadores con un nivel de $100 podrán optar a un paseo de cinco minutos en uno de los prototipos de patinetas de la compañía, y con $1,000 se puede comprar un paseo de una hora con entrenador privado. ¿No te conformas con solo alquilar tiempo de vuelo? Bueno, bueno: los primeros 10 patrocinadores que aporten $10,000 recibirán una patineta eléctrica para quedarsela. ¿La fecha de entrega? 21/10/2015, la fecha en que Marty McFly llegará en el futuro.
Hendo 2.0
La segunda generación del hoverboard lista para el día de Regreso al Futuro
15 Octubre 2015
Si hay una tecnología de futuro que pinta muy atractiva, esa es sin duda la de los hoverboard. Esos patines flotantes que se elevan ligeramente del suelo y que hemos visto en películas como Regreso al futuro. Arx Pax, los creadores de Hendo que consiguieron un buen pellizco económico en su campaña de Kickstarter, han anunciado que ya tienen lista su segunda generación de patín volador.
La elección de la fecha de lanzamiento no es casualidad y será en el día de Regreso al Futuro, el 21 de octubre. Según explican en Arx Pax, el modelo original no tenía intención de ser una versión comercial pero con esta revisión más avanzada y sofisticada quiere llegar a los pioneros que en su día decidieron invertir dinero a través de la campaña de crowdfunding.
La fantasía de Marty McFly, un poco más cerca
En esta versión 2.0 de Hendo nos encontramos una revisión de su arquitectura de campos magnéticos (MFA por sus siglas en inglés). Una tecnología que ha atraído el interés de otros grandes del sector, como SpaceX que se ha planteado utilizar este sistema para hacer funcionar Hyperloop. La NASA también está interesada en su utilización para lanzar microsatélites al espacio.
En esta segunda edición tenemos una mayor autonomía, conectividad USB, una tracción y control que hacen que sea más sencillo de utilizar así como un sistema de control remoto para poder bloquearla de forma inalámbrica en caso de robo o para frenarla en seco para evitar accidentes.
Por fuera también viene con cambios y las imágenes que han mostrado (habrá que verlo en funcionamiento) nos dejan un dispositivo que parece más un patín y no transmite la sensación de ser un prototipo que todavía necesita alguna revisión. Hendo ya se va pareciendo más a un producto listo para ponerse a la venta.
Patinete Volador Hendo Hoverboard 
Han pasado 20 años de la mítica pelicula de regreso al futuro donde veiamos patinetes volando, pues parece que finalmente hay un producto de fiar que saldrá a la luz. El Patinete volador Hendo Hoverboard, no es otro engaño es una aerotabla real, dispone de 4 motores en la parte inferior que te harán levitar y responderán a tus movimiento. Eso si solo levitará si estamos encima de un suelo metálico ya que la tecnología que con la se ha desarrollado el Hendo Hoverboard es puro electromagnetismo, aunque desde la compañía ya comentan que están trabajando en una nueva tecnología para todo tipo de superficies. Si, tiene algunos puntos negativos, la batería solo dura 7 minutos y su precio es un poco desorbitado, pero en un pequeño gran paso para los próximos Hoverboards del futuro, que seguro que irán mejorando.
El hoverboard es fascinante y emocionante a la vez. Las tecnologías que lo habilitaban existían, pero nadie había logrado aún combinarlas para crear un hoverboard. Hendo lo ha logrado, y nuestros hoverboards funcionan de casi todas las maneras imaginables. Pero perfeccionarlo requerirá un poco más de tiempo y recursos.
La magia del hoverboard reside en sus cuatro motores de vuelo en forma de disco. Estos motores inducen un campo magnético opuesto en la superficie que proporciona sustentación, elevando la tabla. Si bien nuestro hoverboard está diseñado principalmente para autopropulsarse, las acciones que lo estabilizan también pueden utilizarse para impulsarlo hacia adelante modificando la fuerza proyectada sobre la superficie.
Actualmente, este sustrato superficial debe ser un conductor no ferromagnético. Actualmente, utilizamos metales comunes en láminas simples, pero estamos trabajando en nuevos compuestos y configuraciones para optimizar nuestra tecnología y minimizar costos.
Arx Pax desvela el hoverboard de Hendo actualizado en el día de Volver al Futuro
El hoverboard Hendo 2, que se muestra aquí durante el montaje, ha sido actualizado para ser más delgado y eficiente que el modelo anterior
Los Hoverboards proporcionan transporte personal en la segunda película de Back to the Future, cuando el protagonista Marty McFly viaja al 21 de octubre de 2015, y su desarrollo y estreno en los últimos dos años ha sido parcialmente estimulado con esta fecha en mente.
Hendo nos enseña en funcionamiento lo que realmente es un hoverboard
15 Marzo 2016
Podemos seguir llamando ‘hoverboard’ mucho tiempo a esos vehículos de transporte unipersonal, con pequeñas ruedas, pero realmente lo que son es una serie de patinetes eléctricos con tendencia a explotar que de poco le servirían a Marty McFly en 2015.
Los de verdad se están dejando ver en algunos proyectos que os hemos ido presentado por aquí: Lexus hoverboard o Hendo en su segunda versión. Sobre el segundo tenemos novedades, ya que sus creadores – Arx Pax – han decidido enseñarlo de nuevo en funcionamiento.
La evolución de Hendo
La finalidad de Arx Pax es la de conseguir crear un Hendo con forma de patín tradicional, más parecido a lo que ha conseguido Lexus. En las siguientes imágenes queda claro lo próximo que quieren crear, sin los llamativos motores del Hendo 2.0:
Una fábrica del futuro despega de las ruedas
Cómo la startup poco conocida detrás del auténtico hoverboard está literalmente reinventando la rueda, el sistema ferroviario y mucho más.
9 de abril de 2016
Grandes expectativas
Henderson, un veterano oficial del ejército de los EE.UU., convertido en arquitecto, comenzó a pensar en las fuerzas magnéticas después de ver la devastación causada por el terremoto de Loma Prieta en California en 1989. Su idea: si se podían usar las fuerzas magnéticas para levantar un edificio antes de que se produjera un terremoto, podría evitarle daños costosos.
Puede parecer una locura, pero Henderson nunca abandonó la idea. Sin embargo, fue la obsesión del público con el hoverboard lo que ayudó a que su empresa se hiciera conocida.
“Creemos que Arx Pax es prometedor para la levitación magnética y la propulsión por inducción, pero no hemos analizado demasiado su concepto de ‘Arquitectura de Campo Magnético'”, escribieron el profesor de ingeniería de UC Berkeley David Dornfeld y el ingeniero mecánico Caleb Boyd, cofundador del Programa de Iniciativa Hyperloop, un grupo de estudiantes de Berkeley que trabaja para desarrollar tecnologías relacionadas con el sistema de transporte de próxima generación.
Si el Hyperloop llega a materializarse, es muy probable que Arx Pax lo impulse. El tren de alta velocidad concebido por SpaceX y el fundador de Tesla, Elon Musk, imagina transportar personas en cápsulas entre San Francisco y Los Ángeles a 1225 kilómetros por hora. Esto significa cubrir la distancia entre las ciudades del norte y el sur de California en unos 30 minutos, en comparación con las seis horas o más que se tarda en coche. Pero aún es solo un concepto. Para hacer realidad el Hyperloop, SpaceX, de Musk, ha estado organizando concursos de diseño.
De los 22 equipos que avanzan a la siguiente ronda de la competencia de SpaceX para diseñar las cápsulas, 10 utilizan tecnología Arx Pax, que elimina por completo las ruedas, los ejes y las pistas.
Love Canal
Love Canal
Coordenadas : 43°04′50″N 78°56′56″W
Canal de amor 
Canal del amor en 2012
Geografía
Ciudad: Cataratas del Niágara
Condado: Condado de Niágara
Estado: Nueva York
Información
Contaminantes: Varios productos químicos
Responsable: Hooker Chemical Company
Progreso
Propuesto: 30 de diciembre de 1983
Listado: 8 de septiembre de 1984
Construcción: terminado: 29 de septiembre de 1998
Eliminado: 30 de septiembre de 2004
Resumen de: https://en.wikipedia.org/wiki/Love_Canal
Love Canal es un barrio en las Cataratas del Niágara, Nueva York , Estados Unidos, como la ubicación de un 0,28 km 2 (0.11 millas cuadradas) infame vertedero que se convirtió en el sitio de un enorme desastre ambiental en la década de 1970. Décadas de vertido de productos químicos tóxicos dañaron la salud de cientos de residentes;[1] el área se limpió en el transcurso de 21 años en una operación Superfund .
En 1890, Love Canal se creó como una comunidad planificada modelo, pero solo se desarrolló parcialmente. En la década de 1920, el canal se convirtió en un vertedero de basura municipal para la ciudad de Niagara Falls. compró el canal Durante la década de 1940, Hooker Chemical Company , que utilizó el sitio para descargar 19 800 t (19 500 toneladas largas; 21 800 toneladas cortas) de subproductos químicos de la fabricación de tintes, perfumes y solventes para caucho y resinas sintéticas.
Love Canal fue vendido al distrito escolar local en 1953, después de la amenaza de dominio eminente . Durante las siguientes tres décadas, atrajo la atención nacional por los problemas de salud pública que se originaron por el antiguo vertimiento de desechos tóxicos en los terrenos. Este evento desplazó a numerosas familias, dejándolas con problemas de salud prolongados y síntomas de recuentos elevados de glóbulos blancos y leucemia . Posteriormente, el gobierno federal aprobó la ley Superfund . La operación de limpieza Superfund resultante demolió el vecindario y finalizó en 2004.
En 1988, del Departamento de Salud del Estado de Nueva York, el comisionado David Axelrod, calificó el incidente de Love Canal como un “símbolo nacional de la falta de pr
eocupación por las generaciones futuras”.[2] El incidente de Love Canal fue especialmente significativo como una situación en la que los habitantes “se desbordaron hacia los desechos en lugar de al revés”.[3] Los archivos de la Universidad de Buffalo albergan una serie de documentos primarios, fotografías y recortes de noticias relacionados con el desastre ambiental de Love Canal; muchos artículos se han digitalizado y se pueden ver en línea.[4]
Geografía
Love Canal es un barrio ubicado en la ciudad de Niagara Falls en la región noroeste del estado de Nueva York . El vecindario cubre 36 cuadras en el extremo sureste de la ciudad, y se extiende desde la calle 93 que comprende el borde occidental hasta la calle 100 en el borde este y la calle 103 en el noreste. Bergholtz Creek define la frontera norte con el río Niágara que marca la frontera sur a un cuarto de milla (400 m) de distancia. La autopista LaSalle divide una parte deshabitada del sur del norte.[5] El canal cubre 16 acres (6,5 ha) de tierra en la parte central oriental.[6]
Historia temprana
En 1890, William T. Love, un ex abogado ferroviario, preparó planes para construir una comunidad urbana previamente planificada de parques y residencias en la orilla del lago Ontario . Love, que más adelante en su vida se volvería notoria por esquemas inmobiliarios similares,[7] afirmó que serviría a las industrias florecientes del área con la hidroelectricidad que tanto necesitaban.[8] Llamó al proyecto Model City, New York .[9]
Después de 1892, el plan de Love incorporó una ruta de navegación que pasaría por alto las Cataratas del Niágara. Organizó el respaldo de bancos financieros en la ciudad de Nueva York, Chicago e Inglaterra. Durante octubre de 1893, se inauguró la primera fábrica. En mayo de 1894 se iniciaron las obras del canal. Las empresas siderúrgicas y otros fabricantes expresaron interés en abrir plantas a lo largo de Love Canal.[1] Love comenzó a hacer cavar un canal y construyó algunas calles y casas.[10] [ página necesaria ]
El pánico de 1893 hizo que los inv
ersores dejaran de patrocinar el proyecto.[11] Luego, en 1906, los grupos ambientalistas presionaron con éxito al Congreso para aprobar una ley, diseñada para preservar las Cataratas del Niágara, que prohibía la extracción de agua del río Niágara.[12] Solo se cavó una milla (1,6 km) del canal, de unos 50 pies (15 m) de ancho y de 10 a 40 pies (3 a 12 m) de profundidad, que se extiende hacia el norte desde el río Niágara.[11] [13]
El Pánico de 1907 combinado con el desarrollo de la transmisión de energía eléctrica a grandes distancias, creando acceso a la energía hidroeléctrica lejos de las fuentes de agua, resultó desastroso para lo que quedaba del plan de Ciudad Modelo. La última propiedad de la corporación Love se perdió por ejecución hipotecaria y se vendió en subasta pública en 1910.[cita requerida ] En ese momento, el mismo Love ya se había ido; en 1897 se fue de los Estados Unidos a Inglaterra,[14] antes de volver a intentar esquemas similares en Washington, Illinois y Delaware.
Con el proyecto abandonado, el canal se llenó gradualmente de agua.[10] Los niños locales nadaban allí durante los veranos y patinaban durante los inviernos. En la década de 1920, la ciudad de Niagara Falls utilizó el canal como vertedero municipal.[cita requerida ]
La industria y el turismo aumentaron de manera constante a lo largo de la primera mitad del siglo XX debido a una gran demanda de productos industriales y la mayor movilidad de las personas para viajar. Papel, caucho, plásticos, productos petroquímicos, aislantes de carbono y abrasivos componían las principales industrias de la ciudad.
En el momento del cierre del basurero en 1952, las Cataratas del Niágara estaban experimentando prosperidad y la población se había expandido dramáticamente, creciendo un 31% en veinte años (1940-1960) de 78,020 a 102,394.[15]
Hooker Chemical Company
A fines de la década de 1940, Hooker Chemical Company estaba buscando un lugar para eliminar su gran cantidad de desechos químicos . La Niagara Power and Development Company otorgó permiso a Hooker durante 1942 para verter desechos en el canal. El canal fue drenado y revestido con arcilla espesa de 55 galones estadounidenses (210 L) En este sitio, Hooker comenzó a colocar tambores . En 1947, Hooker compró el canal y los bancos de 21 m (70 pies) de ancho a ambos lados del canal.[16] Posteriormente lo convirtió en un vertedero de 16 acres (6,5 ha).[17]
En 1948, la ciudad de Niagara Falls puso fin a la eliminación autosuficiente de desechos y Hooker Chemical se convirtió en el único usuario y propietario del sitio.
A principios de 1952, cuando se hizo evidente que el sitio probablemente se desarrollaría para la construcción, Hooker dejó de usar Love Canal como vertedero.[18] Durante su vida útil de 10 años, el vertedero sirvió como vertedero de 21.800 toneladas cortas (19.800 t) de productos químicos, compuestos en su mayoría por productos como “cáusticos , alcalinos , ácidos grasos e hidrocarburos clorados resultantes de la fabricación de tintes, perfumes, y disolventes para caucho y resinas sintéticas”.[19] [20] Estos productos químicos fueron enterrados a una profundidad de veinte a veinticinco pies (6 a 7,5 m).[12] Tras su cierre, el canal se cubrió con un sello de arcilla para evitar fugas. Con el tiempo, la vegetación se asentó y comenzó a crecer sobre el vertedero.
En la década de 1950, la ciudad de Niagara Falls estaba experimentando un aumento de población. Con una población en crecimiento, el distrito escolar de la ciudad de Niagara Falls necesitaba terrenos para construir nuevas escuelas e intentó comprar la propiedad a Hooker Chemical. La población llegó a más de 98.000 por el censo de 1950.[21]
Venta del sitio
Durante marzo de 1951, la junta escolar preparó un plan que mostraba la construcción de una escuela sobre el canal y enumeraba los valores de expropiación para cada propiedad que sería necesario adquirir.[22] Durante marzo de 1952, el superintendente de la Junta Escolar de Niagara Falls le preguntó a Hooker sobre la compra de la propiedad de Love Canal con el fin de construir una nueva escuela. Después de esto, en un memorando interno de la empresa fechado el 27 de marzo de 1952, Bjarne Klaussen, vicepresidente de Hooker, escribió al gerente de obras que “puede ser recomendable dejar de usar la propiedad de Love Canal como vertedero”.[18] [23] Durante abril de 1952, después de discutir la venta de la tierra con Ansley Wilcox II, el asesor legal interno de Hooker, Klaussen le escribió al presidente de la compañía, RL Murray, sugiriendo que la venta podría aliviarlos de responsabilidades futuras por los productos químicos enterrados:
Como “un medio de evitar la responsabilidad al renunciar al control del sitio”, Hooker traspasó el sitio a la junta escolar en 1953 por $ 1 con una cláusula de limitación de responsabilidad.[24] de diecisiete líneas El documento de venta firmado el 28 de abril de 1953 incluía una advertencia que pretendía liberar a la empresa de todas las obligaciones legales en caso de que ocurrieran demandas en el futuro.[18] [19] [22] [25]
Antes de la entrega de este instrumento de transferencia, el otorgante ha informado al concesionario del presente que las instalaciones descritas anteriormente se han llenado, en su totalidad o en parte, hasta el nivel de grado actual de las mismas con productos de desecho resultantes de la fabricación de productos químicos por el otorgante en su planta en la ciudad de Niagara Falls, Nueva York, y el concesionario asume todos los riesgos y responsabilidades inherentes al uso de los mismos.
No mucho después de haber tomado el control de la tierra, la Junta Escolar de las Cataratas del Niágara procedió a desarrollar la tierra, incluida la actividad de construcción que rompió sustancialmente las estructuras de contención de varias maneras, lo que permitió que se filtraran los productos químicos previamente atrapados.
Las brechas resultantes, combinadas con tormentas de lluvia particularmente fuertes, liberaron y esparcieron los desechos químicos, lo que resultó en una emergencia de salud pública y un escándalo de planificación urbana . En lo que se convirtió en un caso de prueba para las cláusulas de responsabilidad, se descubrió que Hooker Chemical era “negligente” en la eliminación de los desechos, aunque no imprudente en la venta de la tierra. El vertedero fue descubierto e investigado por el periódico local, Niagara Falls Gazette , desde 1976 hasta la evacuación en 1978.
Construcción de la Escuela de la Calle 93 y la Escuela de la Calle 99
A pesar del descargo de responsabilidad, la Junta Escolar comenzó la construcción de la “Escuela de la Calle 99” en su ubicación original prevista. En enero de 1954, el arquitecto de la escuela escribió al comité de educación informándoles que durante la excavación, los trabajadores descubrieron dos vertederos llenos de bidones de 55 galones estadounidenses (210 L; 46 imp gal) que contenían desechos químicos. El arquitecto también señaló que sería una “política deficiente” construir en esa área, ya que no se sabía qué desechos estaban presentes en el suelo y los cimientos de concreto podrían dañarse.[28] Luego, la junta escolar reubicó el sitio de la escuela de ochenta a ochenta y cinco pies (24 a 26 m) más al norte.[3] El patio de recreo del jardín de infantes también tuvo que ser reubicado porque estaba directamente encima de un basurero químico.
Una vez terminada en 1955, 400 niños asistieron a la escuela y abrió junto con varias otras escuelas que se habían construido para acomodar a los estudiantes. Ese mismo año, un área de veinticinco pies (7,6 m) se derrumbó y expuso bidones de productos químicos tóxicos, que luego se llenaron de agua durante las tormentas. Esto creó grandes charcos en los que los niños disfrutaban jugando.[3] En 1955, se abrió una segunda escuela, la 93rd Street School, a seis cuadras de distancia.
Distrito escolar vende terreno para construcción de viviendas
El distrito escolar vendió el terreno restante, lo que resultó en la construcción de viviendas por parte de desarrolladores privados, así como de la Autoridad de Vivienda de las Cataratas del Niágara. La venta se produjo a pesar de la advertencia de un abogado de Hooker, Arthur Chambers, de que, como se parafrasea en las actas de una reunión de la junta, debido a que se arrojaron desechos químicos en esa área, el terreno no era adecuado para la construcción donde se necesitarían instalaciones subterráneas.
Durante 1957, la ciudad de Niagara Falls construyó alcantarillas para una combinación de residencias unifamiliares y de bajos ingresos que se construirían en terrenos adyacentes al vertedero. Mientras construían los lechos de grava del alcantarillado, los equipos de construcción rompieron el sello de arcilla y rompieron las paredes del canal.[22] Específicamente, el gobierno local quitó parte de la tapa protectora de arcilla para usarla como tierra de relleno para la escuela cercana de la calle 93, y perforó agujeros en las paredes sólidas de arcilla para construir líneas de agua y la Autopista LaSalle. Esto permitió que los desechos tóxicos escaparan cuando el agua de lluvia, que ya no se mantenía fuera por la capa de arcilla parcialmente removida, los lavó a través de los huecos en las paredes.[30] Por lo tanto, los productos químicos enterrados podrían migrar y filtrarse desde el canal.
El terreno donde se estaban construyendo las viviendas no formaba parte del acuerdo entre la junta escolar y Hooker; por lo tanto, ninguno de estos residentes conocía la historia del canal.[31] No hubo monitoreo ni evaluación de los desechos químicos almacenados bajo tierra. Además, la cubierta de arcilla del canal que se suponía impermeable comenzó a resquebrajarse.[31] La construcción posterior de LaSalle Expressway restringió el flujo de agua subterránea al río Niágara. Después del invierno y la primavera excepcionalmente húmedos de 1962, la autopista elevada convirtió el canal roto en una piscina desbordante. Las personas informaron tener charcos de aceite o líquido coloreado en patios o sótanos.[32]
Preparación y descubrimiento
Los residentes sospechaban del fluido negro que salía del Love Canal.[35] [página necesaria ] Durante años, los residentes se habían quejado de olores y sustancias en sus patios o en los parques infantiles públicos. Finalmente, la ciudad actuó y contrató a un consultor, Calspan Corporation , para realizar un estudio de gran alcance.[34] En 1977, una dura tormenta invernal arrojó de 84 a 114 cm (33 a 45 pulgadas) de nieve, lo que elevó significativamente el nivel freático.[36] [37] El exceso de agua entró en el agua subterránea y elevó la elevación de contaminantes, incluida la dioxina.[38]
Contaminantes
Numerosos contaminantes vertidos en el vertedero incluyeron residuos de hidrocarburos clorados, lodos procesados, cenizas volantes y otros materiales, incluida la basura municipal residencial.[40]
Los datos mostraron niveles inaceptables de vapores tóxicos asociados con más de 80 compuestos que emanaban de los sótanos de numerosas casas en el primer anillo directamente adyacente al Love Canal. Se seleccionaron diez de los compuestos más prevalentes y tóxicos, incluido el benceno, un carcinógeno humano conocido, con fines de evaluación y como indicadores de la presencia de otros constituyentes químicos.[41]
Los análisis de laboratorio de muestras de suelo y sedimentos del Love Canal indican la presencia de más de 200 compuestos químicos orgánicos distintos; aproximadamente 100 de estos han sido identificados hasta la fecha.[a partir de? ] [42]
Numerosos otros productos químicos se filtraron a través del suelo.[43] Algunos de los productos químicos y materiales tóxicos encontrados incluyeron benceno, cloroformo, tolueno, dioxina y varios tipos de PCB.
Efectos sobre la salud
En primer lugar,[¿cuándo? ] los estudios científicos no demostraron de manera concluyente que los químicos fueran responsables de las enfermedades de los residentes, pero los científicos estaban divididos sobre el tema, a pesar de que se habían once carcinógenos identificado conocidos o sospechosos, uno de los más frecuentes es el benceno . También estaba presente la dioxina (dibenzodioxinas policloradas ) en el agua, una sustancia muy peligrosa. La contaminación por dioxinas se suele medir en partes por billón ; en Love Canal, las muestras de agua mostraron niveles de dioxina de 53 partes por billón (53,000 partes por billón).[44] Se reclutó a geólogos para determinar si los pantanos subterráneos eran los responsables de llevar los productos químicos a las áreas residenciales circundantes. Una vez allí, los productos químicos podrían filtrarse a los sótanos y evaporarse en el aire doméstico .
En 1979, la EPA anunció el resultado de análisis de sangre que mostraban un recuento alto de glóbulos blancos , un precursor de la leucemia .[45] y daño cromosómico en los residentes de Love Canal. El 33% de los residentes había sufrido daño cromosómico. El Consejo Nacional de Investigación también señaló un estudio que encontró que los niños expuestos tenían un “exceso de convulsiones, problemas de aprendizaje, hiperactividad, irritación ocular, erupciones en la piel, dolor abdominal e incontinencia” y retraso en el crecimiento.[51] Se encontró que los ratones de campo en el área tenían una mortalidad significativamente mayor en comparación con los controles (esperanza de vida media en los animales expuestos “23,6 y 29,2 días, respectivamente, en comparación con 48,8 días” para los animales de control).[54]
Según la Agencia de Protección Ambiental de los Estados Unidos (EPA, por sus siglas en inglés), en 1979, los residentes exhibieron una “tasa inquietantemente alta de abortos espontáneos … Love Canal ahora se puede agregar a una lista creciente de desastres ambientales que involucran sustancias tóxicas, que van desde trabajadores industriales afectados por trastornos nerviosos y cánceres hasta el descubrimiento de materiales tóxicos en la leche de las madres lactantes”. En un caso, dos de cada cuatro niños en una sola familia de Love Canal tenían defectos de nacimiento ; una niña nació sorda con paladar hendido , una hilera extra de dientes y un ligero retraso mental , y un niño nació con un defecto ocular.[45]
Conciencia
Una protesta de los residentes de Love Canal, ca. 1978.
En 1976, dos reporteros del Niagara Falls Gazette , David Pollak y David Russell, probaron varias bombas de sumidero cerca de Love Canal y encontraron químicos tóxicos en ellas. The Gazette publicó informes, una vez en octubre de 1976 y otra vez en noviembre de 1976, de análisis químicos de residuos cerca del antiguo vertedero de Love Canal que indicaron la presencia de 15 productos químicos orgánicos, incluidos tres hidrocarburos clorados tóxicos.[56] El asunto quedó en silencio durante más de un año y luego fue revivido por el reportero Michael Brown, quien luego investigó los posibles efectos en la salud realizando una encuesta informal puerta a puerta a principios de 1978.
Brown descubrió el tamaño del canal, la presencia de dioxinas, la contaminación en expansión y la participación, hasta cierto punto, del Ejército de los EE. UU . Hooker amenazó con demandarlo y luchó contra la empresa durante años, incluso en el programa Today Show. Su libro sobre desechos tóxicos, Laying Waste: The Poisoning of America By Toxic Chemicals, fue el primero escrito sobre el tema de los desechos tóxicos y creó una tormenta nacional, al igual que sus artículos en The New York Times Magazine y The Atlantic Monthly . También descubrió un vertedero enorme llamado vertedero de Hyde Park (o Bloody Run) y el “Área S”, que se estaba filtrando en el suministro de agua de las Cataratas del Niágara. Su trabajo inspiró a muchos activistas.
Para 1978, Love Canal se había convertido en un evento mediático nacional con artículos que se referían al vecindario como “una bomba de tiempo para la salud pública” y “una de las tragedias ambientales más espantosas en la historia de Estados Unidos”.[45] El vertedero fue declarado un estado de emergencia sin precedentes el 2 de agosto de 1978. Brown, quien escribió más de cien artículos sobre el vertedero, analizó el agua subterránea y luego descubrió que el vertedero era tres veces más grande de lo que se pensaba originalmente, con posibles ramificaciones de la zona de evacuación más allá del original. También descubriría que allí había dioxinas tóxicas.[cita requerida ]
Tácticas de activismo
El activismo en Love Canal fue organizado inicialmente por los residentes de la comunidad Tom Heiser y Lois Gibbs , con Lois Gibbs a menudo actuando como portavoz. Además de organizar a la comunidad y presionar a las autoridades para que respondieran adecuadamente, se emplearon formas de activismo de acción directa. Las tácticas incluyeron protestas y mítines, que fueron cronometrados y planeados intencionalmente en un esfuerzo por maximizar la atención de los medios.
Rol de las organizaciones comunitarias
Se formaron numerosas organizaciones en respuesta a la crisis en Love Canal, con el activismo de los miembros enfatizando diversos intereses superpuestos.[61] Además de la Asociación de Propietarios de Viviendas de Love Canal (LCHA ), otras organizaciones importantes involucradas incluyeron el Grupo de Trabajo Ecuménico (ETF), la Asociación Nacional para el Avance de las Personas de Color (NAACP) y la Asociación de Inquilinos de Concerned Love Canal (CLCRA). Estas organizaciones a menudo se pasan por alto en la historia de Love Canal, según una investigación de Elizabeth Blum en Love Canal Revisited.
El Grupo de Trabajo Ecuménico (ETF) era una organización religiosa compuesta por voluntarios de los alrededores. Junto con otros grupos de ciudadanos como LCHA y LCARA, la ETF utilizó sus recursos para promover la salud ambiental y la igualdad de género, clase y raza.[cita requerida ]
Otro subgrupo de residentes locales formó la Asociación de Inquilinos del Canal Concerned Love (CLCRA). La acción de este grupo buscaba abordar las necesidades de la comunidad de inquilinos (en su mayoría, pero no exclusivamente, afroamericanos), cuyos intereses a veces se percibían como en conflicto con los de algunos miembros de los propietarios (predominantemente blancos) representados por el LCHA.[cita requerida ]
Lois Gibbs y la Asociación de Propietarios de Love Canal
El 2 de agosto de 1978, Lois Gibbs , una madre local que convocó una elección para encabezar la Asociación de Propietarios de Love Canal, comenzó a movilizar a los propietarios. Su hijo, Michael Gibbs, comenzó a asistir a la escuela en septiembre de 1977. Desarrolló epilepsia en diciembre, padecía asma e infección del tracto urinario y tenía un recuento bajo de glóbulos blancos . [62] [63] todos asociados con su exposición a los desechos químicos filtrados. Gibbs se había enterado por Brown de que su vecindario se asentaba sobre los desechos químicos enterrados.[64]
Durante los años siguientes, Gibbs organizó un esfuerzo para investigar las preocupaciones de la comunidad sobre la salud de sus residentes. Ella y otros residentes se quejaron repetidamente de olores extraños y “sustancias” que aparecían en sus jardines. Aunque se pidió a los funcionarios de la ciudad que investigaran el área, no actuaron para resolver el problema. El alcalde de las Cataratas del Niágara, Michael O’Laughlin, declaró infamemente que “no había nada malo” en Love Canal.
Con más investigación, Gibbs descubrió el peligro químico del canal adyacente. Dado que los residentes no pudieron probar que los productos químicos en su propiedad provenían del sitio de eliminación de Hooker, no pudieron probar la responsabilidad . A lo largo de la batalla legal, los residentes no pudieron vender sus propiedades y reubicarse.
Respuesta federal
El 7 de agosto de 1978, el presidente de los Estados Unidos, Jimmy Carter , anunció una emergencia de salud federal, pidió la asignación de fondos federales y ordenó a la Agencia Federal de Asistencia para Desastres que ayudara a la ciudad de Niagara Falls a reparar el sitio de Love Canal.[44] Esta fue la primera vez en la historia de Estados Unidos que los fondos de emergencia se utilizaron para una situación distinta a un desastre natural.[66] Carter hizo construir trincheras que transportarían los desechos a las alcantarillas y selló las bombas de sumidero de las casas.[44]
El Congreso aprobó la Ley Integral de Respuesta, Compensación y Responsabilidad Ambiental (CERCLA), más conocida como la Superfund Ley. Love Canal se convirtió en la primera entrada en la lista. CERCLA también creó una Lista de Prioridades Nacionales , una lista abreviada de los sitios que tienen prioridad en la limpieza. Love Canal fue el primer sitio Superfund en esa lista. Finalmente, el sitio se limpió y se eliminó de la lista en 2004.[68] Debido a que la Ley Superfund contenía una disposición de “responsabilidad retroactiva”, Occidental fue considerada responsable de la limpieza de los desechos a pesar de que había seguido todas las leyes estadounidenses aplicables al deshacerse de ellos.
Consecuencias
Los residentes de Love Canal hablan sobre la revitalización de su vecindario contaminado con el administrador de la EPA, Lee M. Thomas, en 1985.
Cuando Eckhardt C. Beck (Administrador de la EPA para la Región 2, 1977–1979) visitó Love Canal a fines de la década de 1970, percibió la presencia de sustancias tóxicas en la comunidad:
Visité el área del canal en ese momento. Se podían ver tambores de eliminación de desechos corroídos rompiéndose en los terrenos de los patios traseros. Los árboles y los jardines se estaban volviendo negros y moribundos. Una piscina entera había sido levantada desde sus cimientos, flotando ahora en un pequeño mar de productos químicos. Los residentes me señalaron charcos de sustancias nocivas. Algunos de estos charcos estaban en sus patios, algunos en sus sótanos, otros en los terrenos de la escuela. Por todas partes el aire tenía un ligero olor asfixiante. Los niños regresaron de jugar con quemaduras en las manos y la cara.[45]
Robert Whalen, entonces Comisionado de Salud de Nueva York, también visitó Love Canal y consideró que el Canal constituía una emergencia. Whalen también instruyó a las personas a evitar entrar en sus sótanos, así como a evitar las frutas y verduras cultivadas en sus jardines. La gente se preocupó mucho porque muchos habían consumido productos de sus huertas durante varios años.[70] Whalen instó a que todas las mujeres embarazadas y los niños menores de dos años sean retirados de Love Canal lo antes posible.
La escuela de la calle 99, por otro lado, estaba ubicada dentro de los límites anteriores del vertedero de Hooker Chemical. La escuela fue cerrada y demolida, pero tanto la junta escolar como la empresa química se negaron a aceptar responsabilidades. La escuela de la calle 93 se cerró unos dos años después debido a la preocupación por la filtración de desechos tóxicos.
Evacuación
La falta de interés público en Love Canal empeoró las cosas para la comunidad de propietarios, a la que se opusieron dos organizaciones que buscaban refutar la negligencia. Inicialmente, los miembros de la asociación se habían sentido frustrados por la falta de una entidad pública que pudiera asesorarlos y defenderlos. Gibbs se encontró con la resistencia pública de varios residentes de la comunidad. Eventualmente, el gobierno federal reubicó a más de 800 familias y les reembolsó la pérdida de sus hogares. El gobierno estatal y el gobierno federal usaron $15 millones para comprar 400 casas más cercanas a Love Canal y demolieron varios anillos de casas.[cita requerida ]
Litigios e indemnizaciones
En 1994, el juez federal de distrito John Curtin dictaminó que Hooker/Occidental había sido negligente , pero no imprudente, en el manejo de los desechos y la venta del terreno a la Junta Escolar de Niagara Falls .[71] La decisión de Curtin también contiene una historia detallada de los eventos que llevaron al desastre de Love Canal. Occidental Petroleum fue demandada por la EPA y en 1995 acordó pagar $129 millones en restitución.[72] De esa demanda federal salió dinero para un pequeño fondo de salud y $3.5 millones para el estudio de salud estatal.[73] Las demandas de los residentes también se resolvieron en los años posteriores al desastre de Love Canal.[74]
Remediación
Mirando hacia la calle 99 en Love Canal.
Se demolieron casas en las zonas residenciales de los lados este y oeste del canal. Todo lo que queda en el lado oeste son calles residenciales abandonadas. Algunos residentes mayores del lado este, cuyas casas se encuentran solas en el vecindario demolido, optaron por quedarse. Se estimó que menos de 90 de las 900 familias originales optaron por quedarse.[44] El área al norte de Love Canal se conoció como Black Creek Village. LCARA quería revender 300 casas que había comprado Nueva York cuando los residentes fueron reubicados.[75] Las casas están más lejos de donde se tiraron los químicos. El área más tóxica (16 acres (65,000 m2) se volvió a enterrar con un revestimiento de plástico grueso, arcilla y tierra. Se instaló una cerca de alambre de púas de 2,4 metros (7 pies 10 pulgadas) de alto alrededor del área.[76] Se ha calculado que 248 productos químicos separados, incluidos 60 kilogramos (130 libras) de dioxina ., se han desenterrado del canal[76]
Análisis
En 1998, Elizabeth Whelan , fundadora del grupo de defensa de la industria American Council on Science and Health , escribió un editorial sobre el Canal en el que afirmó que los medios comenzaron a llamar al Canal una “bomba de relojería de salud pública”, un editorial que creó histeria menor. Love Canal, junto con Times Beach, Missouri y Valley of the Drums, Kentucky , son importantes en la historia ambiental de los Estados Unidos como tres sitios que contribuyeron significativamente a la aprobación de la CERCLA .
Love Canal no fue un caso aislado. Eckardt C. Beck sugirió que probablemente haya cientos de vertederos similares.[66] El presidente Carter declaró que el descubrimiento de estos vertederos fue “uno de los descubrimientos más sombríos de la era moderna”.[66] Algunos activistas ecologistas del libre mercado han citado el incidente de Love Canal como consecuencia de que los responsables de la toma de decisiones del gobierno no se hacen responsables de sus decisiones.
Conclusión
En 2004, los funcionarios federales anunciaron que la limpieza Superfund había terminado, aunque la limpieza había concluido años antes.[79] [80] Todo el proceso se llevó a cabo durante 21 años y costó un total de 400 millones de dólares.[67] Unas 260 casas al norte del canal se han renovado y vendido a nuevos propietarios, y unas 150 acres (61 ha) al este del canal se han vendido a promotores comerciales para usos industriales ligeros. En total, 950 familias habían sido evacuadas. El sitio fue eliminado de la lista Superfund el 30 de septiembre de 2004.[81]
Controversias relacionadas con los residuos trasladados de Love Canal y los informes de enfermedad
El relleno sanitario de Niagara Sanitation cubre 18,7 acres (7,6 ha) en Wheatfield, Nueva York . El Departamento de Transporte del estado movió aproximadamente 1600 yardas cúbicas (1200 m 3) de material del vertedero Love Canal a Niagara Sanitation. Los residentes de North Tonawanda y Wheatfield que sufren graves problemas de salud dicen que los desechos fueron posteriormente removidos durante la construcción de LaSalle Expressway en las Cataratas del Niágara. El Departamento de Conservación Ambiental de Nueva York (DEC) sostiene que no hay pruebas de que el vertedero tenga fugas.
En la cultura popular
El legado del desastre inspiró una película ficticia de 1982 hecha para televisión titulada Lois Gibbs and the Love Canal. Un documental premiado de Lynn Corcoran titulado In Our Own Backyard se estrenó en Estados Unidos en 1983.[83] Modern Marvels volvió a contar el desastre en 2004.[84]
Joyce Carol Oates incluyó la historia de Love Canal en su novela de 2004 The Falls , pero cambió el período de tiempo del desastre a la década de 1960. La última historia de Love Canal es Paradise Falls: The True Story of an Environmental Catastrophe, escrita por el periodista Keith O’Brien, publicada por Pantheon en 2022.
La película Tootsie tiene un personaje (interpretado por Bill Murray ) que intenta producir una obra de teatro llamada “Return to Love Canal”. En respuesta al argumento de la obra, Sydney Pollack le dice a Dustin Hoffman que “Nadie quiere producir una obra sobre una pareja que se mudó de vuelta a Love Canal. Nadie quiere pagar veinte dólares para ver a la gente viviendo junto a desechos químicos. Pueden ver eso en Nueva Jersey “.[85] [mejor fuente necesaria ]
“Love Canal” también fue un segmento en el episodio de estreno de la de Michael Moore serie de televisión TV Nation , que presentaba agentes inmobiliarios que intentaban atraer a posibles residentes al área.
“Love Canal” es el nombre de un sencillo de 7 “lanzado por la noise-punk banda de Flipper en febrero de 1981. La letra trata sobre el desastre.[86]
En la película de 2000 Erin Brockovich , cuando el asesor legal Ed Masry celebra una reunión de la ciudad para discutir el arbitraje en el caso de la contaminación del agua subterránea de Hinkley por Pacific Gas and Electric, la gente del pueblo se muestra reacia a estar de acuerdo. Cuando encienden la idea, Masry menciona Love Canal, como un ejemplo en el que ir a juicio llevaría más tiempo y sería más difícil, y explica que muchos demandantes aún tenían casos abiertos que se estaban resolviendo o apelando. Cuando se ambientó la película, en 1993, el litigio por Love Canal aún estaba en curso, a pesar de que llamó la atención del público y del gobierno a fines de la década de 1970.
Scorpion-3
Scorpion-3
Hover fue fundada en Moscú, Rusia, en enero de 2014 por el inventor, emprendedor tecnológico y empresario Alexander Atamanov. Atamanov es licenciado en ingeniería y derecho, además de poseer una maestría en gestión de procesos de innovación. Fundó y vendió varias empresas antes de fundar Hover y posee numerosas patentes relacionadas con los diversos productos y servicios que ha comercializado con éxito. Hoversurf era el nombre original de la empresa.
Se ha informado que entre los inversores de la empresa se encuentran Qiwi, Starta Ventures, Ismail Akhmetov, Nikolai Belykh, Evgeny Medvednikov, Maxim Korobov y posiblemente otros inversores rusos. En 2018, la empresa trasladó su sede de Moscú a Burlingame, California, pero en 2019, Hover la trasladó de nuevo a Moscú.
Scorpion es un aerodeslizador cuadricóptero de altitud limitada para un solo pasajero, que surgió como un proyecto de financiación colectiva. El Scorpion alcanza una velocidad máxima de 69 km/h (43 mph), una altitud máxima de 4,6 m (15 pies) y una autonomía de 21 km (13 millas). Su tiempo de vuelo es de entre 15 y 40 minutos, dependiendo de la carga útil. Si lleva un pasajero muy pesado, el tiempo de vuelo puede ser de un máximo de 15 minutos, y si solo cuenta con un sistema de cámara ligero, el tiempo de vuelo puede ser de 40 minutos. El aerodeslizador utiliza Lidar y el piloto puede establecer la altitud que desee, manteniéndola.
Hover ha declarado que cada pieza del aerodeslizador Scorpion está hecha a medida, desde las hélices hasta los motores eléctricos, las baterías y la computadora de vuelo. Esta computadora es de grado militar. Las hélices delanteras y traseras se superponen porque la aeronave está diseñada para despegar y aterrizar en un espacio de estacionamiento estándar. La compañía ha denominado al Scorpion un helicóptero pequeño.
El aerodeslizador cuenta con múltiples funciones de seguridad. Si una hélice deja de funcionar, las demás la compensarán y mantendrán la aeronave en posición horizontal, aterrizando automáticamente. Si las baterías están a punto de descargarse, el aerodeslizador aterrizará automáticamente. Por seguridad, el aerodeslizador solo volará a una altitud máxima de 4,6 m (15 pies), aunque sin software de restricción de altitud, podría alcanzar los 305 m (1000 pies). El aerodeslizador también tiene un límite de velocidad en su software, por lo que no puede ir demasiado rápido.
Aunque aún se encuentra en sus primeras etapas, la plataforma Scorpion suele considerarse un vehículo para deportes extremos. Sin embargo, al centrarse en su seguridad y facilidad de control, podría utilizarse como medio de transporte. La compañía fabricó varias versiones, como el Scorpion 1, el Scorpion 2 y el Scorpion 3. Probablemente existieron varias versiones de cada modelo, como el Scorpion 3.1, el Scorpion 3.2, el Scorpion 3.3, etc.
En la Semana Tecnológica GITEX de Dubái, la policía de Dubái firmó un memorando de entendimiento para iniciar las pruebas del aerodeslizador eVTOL Scorpion-3. La compañía también recibió una invitación para iniciar la producción en masa en la zona de Dubái. En una publicación de Facebook, el director ejecutivo de Hover, Alexander Atamanov, indicó que un Scorpion 3 alcanzó una altura de 28,5 m (93,5 pies), lo que calificó de “récord mundial”. Sin embargo, la policía de Dubái ha limitado la altitud a 5 m (16 pies) por razones de seguridad.
En la feria CES 2019 de la Asociación de Tecnología del Consumidor (CES) en Las Vegas, se presentó una versión actualizada. Incorporaba dos ventiladores laterales (uno delantero y otro trasero) para una configuración de 3 ventiladores delanteros y 3 traseros, e incluía conductos o protectores de rotor. La plataforma Scorpion cuenta con un sistema de seguridad impulsado por controladores de vuelo de última generación, programación lógica especial y elementos pasivos, con limitación de velocidad y altitud asistida por computadora.
En 2017 y 2018, se informó que la compañía aceptaba pedidos anticipados de sus vehículos futuristas, que se esperaba que estuvieran disponibles en tan solo dos a seis meses. El Hover S3 de edición limitada tenía un precio de 150.000 dólares estadounidenses, más un paquete obligatorio de entrenamiento de vuelo de 10.000 dólares estadounidenses en California (EE. UU.), que incluía tres días de entrenamiento con un piloto profesional de aeromoto y un traje de vuelo protector. A fecha de 2021, su sitio web no contenía información sobre si el Scorpion 3 seguía a la venta.
Desde enero de 2019, la compañía vende las motos voladoras únicamente a organizaciones que realizan búsqueda y rescate, así como asistencia médica. Hover también está desarrollando el Formula, una versión actualizada y sin alas del anterior modelo Formula. El Drone Taxi R-1, también en desarrollo, parece ser una versión modificada del Scorpion.
Un vehículo exhibido en el CES 2019 tenía 6 hélices conducidas.
Características:
- Tipo de aeronave: aerodeslizador ultraligero eVTOL
- Pilotaje y capacidad: 1 piloto
- Velocidad máxima: 69 km/h (43 mph)
- Altitud máxima: 4,6 m (15 pies)
- Alcance: 21 km (13 millas)
- Tiempo de vuelo: 15-40 minutos
- Hélices: 4 hélices
- Motores eléctricos: 4 motores eléctricos
- Fuente de alimentación: Baterías
- Peso vacío: 114 kg (251 lb) – Scorpion 3
- Carga útil máxima: 104 kg (229 lb)
- Fuselaje: compuesto de fibra de carbono
- Cabina: Abierta. La aeronave tiene asientos tipo motocicleta.
- Tren de aterrizaje: 4 puntales de aterrizaje fijos
- Características de seguridad: Si una hélice deja de funcionar, las demás la compensarán y mantendrán la aeronave en posición horizontal, y el aerodeslizador aterrizará automáticamente. Si las baterías están a punto de descargarse, el aerodeslizador aterrizará automáticamente. Por seguridad, el aerodeslizador solo volará un máximo de 4,6 m (15 pies), aunque sin software restrictivo, podría volar hasta 305 m (1000 pies). Hay un límite de velocidad en el aerodeslizador; no se puede ir demasiado rápido. Todos los aerodeslizadores tienen protectores de hélice, pero Hoversurf no los lleva a ferias comerciales ni a sus pilotos durante las demostraciones de vuelo.
21 de febrero de 2017
Una empresa inventa una aeromoto funcional (de algún modo)
Hoversurf está desarrollando el Scorpion, una aeronave monoplaza que redescubre el arte de volar y planear, lo que permite una solución de alta tecnología basada en un cuadricóptero. Se trata de una aeronave eléctrica única que combina un asiento de motocicleta con la tecnología de un dron cuadricóptero, brindando velocidad, agilidad y estabilidad de vuelo a navegantes aficionados y profesionales.
Hoversurf dice que se propuso hacer que el tamaño y la ergonomía de la hoverbike se parecieran a los de una moto de cross, pero, ya sabes, una moto de cross que vuela.
“La máquina básicamente navega por el aire cambiando de altitud y dirección”, afirma la empresa.
La posición de conducción replica la de una motocicleta todoterreno, pero añade la proximidad de cuatro rotores de madera de alta velocidad a la altura de las rodillas. El Scorpion está diseñado para funcionar como un dron radiocontrolado o pilotado por un operador humano. Por qué los constructores moscovitas decidieron probar el cuadricóptero en interiores es un misterio; ¿quizás por miedo a que se alejara flotando y se perdiera en el bosque? Si bien la máquina no muestra signos de inestabilidad ni dificultad de manejo, las vigas del techo cercanas resultan intimidantes.
Si bien el Scorpion se ha construido como la versión aérea de una moto de aventura, Hoversurf ha mostrado interés en producir plataformas similares para su uso como taxis aéreos, vehículos de reparto, reconocimiento de terreno, exploración geológica y operaciones de rescate y evacuación. También se utilizan como drones de carga; una versión está diseñada para 
cargas pesadas, con una estructura capaz de levantar cargas de entre 90 y 227 kg.
Parece que estamos a punto de presenciar un nuevo capítulo en el libro de la historia de la aviación, y más de unos pocos diseñadores e ingenieros de la industria de las motocicletas ya están involucrados.
Se supone que ya ni siquiera están fingiendo…
¿Recuerdan los 80, cuando Japón estaba en auge y mucha ficción especulaba que Tokio se convertiría en un extenso infierno ciberpunk, ultraviolento y lleno de neón, donde policías privados irresponsables impondrían la ley a los magnates corporativos que lo controlaban todo? Por suerte —o por desgracia, según el gusto—, eso nunca ocurrió y Tokio sigue siendo una metrópolis moderna, agradable, aunque abarrotada. Ahora, sin embargo, parece que Dubái quiere sumarse a la distopía, ya que la policía local acaba de anunciar que desplegará auténticas motos voladoras próximamente.
Según amigos y colegas de Autoblog, la policía de Dubái presentó una nueva aeromoto en la Exposición de Tecnología de la Información del Golfo (GITEX) de este año. Basada en la aeromoto Scorpion-3 de Hoversurf, este modelo con filtro de partículas diésel (DPF) a batería alcanza una altitud máxima de cinco metros (unos 16 pies), una velocidad máxima de 70 kilómetros por hora (aproximadamente 43 millas por hora) y puede funcionar durante 25 minutos con una carga completa. Este escaso rendimiento no incendiará ninguna calle, ni ayudará al DPF a atrapar a los famosos corredores callejeros de Dubái, pero
no fue diseñada para eso. La policía de Dubái afirma que la aeromoto se utilizará como vehículo de primera respuesta para acceder a lugares de difícil acceso donde los vehículos más grandes no pueden llegar. La aeromoto con DPF también puede utilizarse como dron no tripulado con un alcance de unos seis kilómetros. Nada mal.
Hoversurf es la responsable de este invento, que es reconocido como una “hoverbike”. Presumen de ser un artilugio volador que no requiere ninguna experiencia para ser utilizado: solo hay que tocar dirección y altura desde la propia montura, ya que el control de vuelo lo lleva el piloto o tripulante.
Sus creadores son rusos, y aseguran que Scorpion-3 es un primer paso en el transporte del futuro, algo que ya nos habían prometido otras iniciativas que también apuestan por la configuración drone: helices y baterías para movernos.
Un buen ejemplo de todo esto es Ehang, pero hay grandes compañías – Uber y Airbus -trabajando en ideas similares, por no hablar del sector militar. Comentar que la de HoverSurf nos da un poco más de miedo ya que deja las hélices bastante expuestas.
¿Cuánto tiempo nos deja volar? La teoría dice que 27 minutos, y puede hacerlo a una velocidad de 48 kilómetros por hora, si las condiciones lo permiten. Es capaz de subir a una altura de 10 metros, cargando con hasta 120 kilos de peso.
Al margen de lo que opinen las autoridades pertinentes de cada territorio, este cuadricóptero se puede comprar, cuesta 150.000 dólares. En su web no lo vemos disponible, pero sí algunas de las piezas que lo componen.
Más información | HoverSurf
El costo del dron scooter es de unos 130.000 €, muy diferente del de un scooter común pero que se aproxima al costo de un pequeño avión de turismo. La certificación obtenida y el progreso de la tecnología hace esperar que pueda estar a disposición del gran público en un futuro próximo, revolucionando así la manera de concebir la movilidad de todos los días.
Dubai equipará a su cuerpo de policía con «motos voladoras»
19 octubre, 2017
A día de hoy, cuando hablamos de cuadracópteros, hexacópteros, octacópteros o incluso drones de este tipo con un mayor número de hélices, siempre pensamos en dispositivos de pequeño tamaño (como mucho poco más de un metro de extremo a extremo) y capacitados, únicamente, para portar cámaras o cargas ligeras. Sin embargo, que eso sea lo común no significa que no sea posible emplear ese mismo diseño, pero a otra escala, con fines distintos a los que hemos conocido hasta ahora. Tal es el caso, como hemos sabido por New Atlas, del proyecto de Dubai, que pretende emplearlos nada menos que como vehículo de transporte para los efectivos policiales que operan en la ciudad.
Para tal fin, las autoridades han contactado con Hoversurf, una empresa de origen ruso y que cuenta también con oficina en Estados Unidos (California). ¿Por qué? Pues porque uno de sus proyectos estrella es el Scorpion-3 hoverbike, un cuadracóptero diseñado para el transporte de personas. Un vehículo que, según afirman sus diseñadores, es tan sencillo de manejar como una bicicleta, y que podría ser la solución a parte de los problemas de saturación de tráfico que experimentan cada día más ciudades. Es importante, no obstante, tener en cuenta que el transporte diseñado por la compañía todavía se encuentra en la fase de búsqueda de inversores. No obstante, ya se han realizado pruebas efectivas de vuelo, y se han optimizado tanto sus sistemas de control como el software que emplea el vehículo. Es, al igual que sus «hermanos pequeños» eléctrico y aunque las baterías no ofrecen una excesiva autonomía, sí que será posible cambiar una agotada por otra cargada durante el vuelo.
Así, y aunque el contrato suscrito con las autoridades de Dubai supone un importante espaldarazo a sus actividades, lo más probable es que todavía tardemos un tiempo en ver este tipo de vehículo no ya como algo común, sino incluso un uso anecdótico de los mismos. En el caso de efectivos de emergencia sí que tiene todo el sentido, y no solo por su extrema necesidad de contar con el mayor índice de movilidad posible, sino también porque todavía debe formularse un marco regulatorio para estas nuevas alternativas. A día de hoy, ya hay bastantes normas que regulan el empleo de drones en espacios públicos, si bien lo más probable es que a corto y medio plazo veamos como deben experimentar cambios y actualizaciones.
El problema es que si establecer un sistema que regule todos los aspectos de la circulación en un solo plano (el horizontal) ya es complejo y requiere de constantes modificaciones, imaginemos qué ocurre al añadir el plano vertical. El control de tráfico aéreo es una actividad singularmente compleja, pues hay que tener en cuenta rumbos, velocidades, destinos, altitudes (niveles de vuelo) y, claro, planificar adecuadamente la gestión de todo ese tráfico para evitar cualquier tipo de riesgo. Bien, pues ahora imaginemos que, de repente, a todos los vehículos que empleamos hoy en día les salen alas… regular ese nuevo espacio sería absolutamente caótico. Y, con el riesgo de que, por ejemplo, una leve colisión entre dos vehículos puede tener un resultado muy diferente si se produce en el suelo o a cinco metros de altura. Las necesidades de seguridad se elevan de manera exponencial en el momento en el que nos separamos del suelo.
Así pues, resulta realista pensar que la proliferación de este tipo de drones solo podrá ser una realidad a partir de cierto punto de desarrollo de las ciudades inteligentes: concretamente cuando éstas cuenten con los sistemas necesarios para gestionar de manera automática este nuevo modelo de transporte. Hasta entonces, lo más probable es que los únicos usos de los que tengamos conocimiento sean, como el de Dubai, para servicios de emergencia y, sobre todo, para usos recreativos y deportivos en espacios especialmente delimitados para tal fin. Lo demás, de momento, todavía está bastante lejos.
La policía de Dubái ya entrena para usar motos voladoras
21 de Febrero de 2019
La empresa Hoversurf, afincada en California, ha lanzado una motocicleta voladora que puede usarse para patrullajes aéreos.
La policía de Dubái ya entrena para usar motos voladoras
A finales de 2018, la fuerza de seguridad de la ciudad árabe de Dubái comenzó los entrenamientos para maniobrar la Hoverbike Scorpion 3, una motocicleta voladora de cuatro hélices. Se espera que entre en operación a más tardar a mediados de 2020.
El invento pertenece a la empresa Hoversurf, con base en California, Estados Unidos, fundada por el ruso Alex Atamánov, quien ha juntado un equipo multidisciplinario para desarrollar tecnología aeroespacial. La Hoverbike, presentada por primera vez en 2016, es su producto estrella.
Ahora bien, este curioso aparato no pretende ser exclusivo de los cuerpos policiales. Sus creadores de hecho ya están tomando pedidos del público general. Si usted desea uno de estos aparatos, tiene que reservarlo con la mitad de su valor total, que es de $150,000. A esto tiene que agregarle $10,000, que es el costo del entrenamiento obligatorio.
El precio, ya se ve, es bastante elevado para el ciudadano común, lo que despierta excepticismo entre la comunidad amante de la tecnología. No solo eso, esta motocicleta se enfrenta a las posibles restricciones legales a las que se aplique.
De momento, en Estados Unidos ha sido aprobada por la Administración Federal de Aviación, que la considera una aeronave ultraligera que no requiere de una licencia especial para manejarlo, eso sí, en parqueos, campos especiales, zonas rurales y abiertas.
Los drones necesitarán matrícula para volar legalmente en 2019
Las autoridades americanas exigirán que todos los drones en activo muestren un número identificativo visible. La UE también baraje medidas similares en Europa.
Esta hoverbike es en concreto el modelo Hoversurf Scorpion fabricado en Rusia cuyo diseño no estaba hasta este momento libre de polémica. Las hélices de esta motocicleta que la mantienen en el aire, no cuentan con protección como en otros modelos. Ahora sabemos que tampoco es fácil de controlar.
La policía de Dubai sufre un accidente probando la bici voladora Hoversurf Scorpion
La policía de Dubai es muy aficionada a probar vehículos “futuristas”, cuentan con un Lamborghini y un Cybertruck de Tesla. Ahora querían impresionar a sus ciudadanos patrullando las calles de la ciudad por los aires con estos vehículos, pero las pruebas no han salido como ellos pensaban. Por suerte las pruebas las realizaron sin público que pudiera salir herido.
En el despegue todo iba bien como se puede ver en el vídeo, pero a la hora de mantenerse en el aire y desplazarse por él, el vehículo empieza a sacudirse muy fuerte y da la sensación de que no responde a las órdenes del piloto. Aquí es cuando se precipita casi en picado y acaba dando una vuelta de campana con el agente por el suelo.
El incidente podría haber sido aún peor, no sólo por haber caído encima de otra persona, sino por hacer herido al piloto con el golpe y con las hélices al aire. Con las motos tradicionales también puede haber accidentes, pero el riesgo de volar y cortarse con las hélices no hace muy atractivo a estos vehículos que aún parecen necesitar ciertos ajustes. No olvidemos que cuestan hasta 150.000 dólares cada hoverbike. 
Un accidente en Dubai, muestra el riesgo que suponen las motocicletas voladoras. Durante unas pruebas, la hoverbike se descontroló y cayó desde 30 metros de altura.
11 jun. 2020
Mientras realizaba una prueba con la hoverbike, ésta falló y el policía cayó desde una altura de 30 metros rodando por el asfalto. El piloto con las medidas de seguridad fue capaz de volver a ponerse en pie.
Svetlana Savítskaya
Svetlana Savítskaya
Svetlana Savítskaya
Información personal
Nombre en ruso: Светла́на Сави́цкая
Nacimiento: 8 de agosto de 1948; Moscú (Unión Soviética)
Nacionalidad: Rusa y soviética
Familia
Padre: Yevgeniy Savitskiy
Educación: Candidato de Ciencias Técnicas
Educada en
- Kaluga aviation school (hasta 1971)
- Universidad Nacional de Investigación(hasta 1972)
Información profesional
Ocupación: Aviadora, astronauta, política, militar, escritora, exploradora, piloto de pruebas, profesora de universidad y diputado de Rusia
Cargos ocupados
Diputado de Rusia (desde 1996)
Empleador
- Sóviet Supremo de la Unión Soviética
- Duma Estatal
- Universidad Nacional de Investigación (desde 1993)
Lealtad: Unión Soviética
Misiones espaciales
Soyuz T-7, Soyuz T-12 y Soyuz T-5
Partido político
Miembro de: Académie d
e l’air et de l’espace
Firma
Svetlana Yevguénievna Savitskaya (en ruso: Светла́на Евге́ньевна Сави́цкая; Moscú, URSS; 8 de agosto de 1948) es una piloto y cosmonauta rusa. Fue la primera mujer que caminó por el espacio y la segunda mujer en salir al espacio al tripular la Soyuz T-7 en 1982.1
Biografía
Formación profesional
Savitskaya entró en 1972 en el Instituto de Aviación de Moscú, Después de acabar su formación, trabajó de monitora de aviación. Posteriormente cursó estudios especializados en la escuela de pilotos de avión. En 1976 se tituló como piloto de pruebas del Ministerio de Industria Aérea de la URSS, siendo capaz de pilotar más de veinte tipos de aviones. Ese mismo año ingresó en la oficina del diseño de Yakovlev para contribuir a la mejora de las aeronaves. En 1980 entró a formar parte de un grupo recién formado de cosmonautas mujeres preparándose para realizar vuelos espaciales en naves de tipo Soyuz.23
Carrera espacial
19 años después del vuelo de Valentina Tereshkova, primera mujer cosmonauta, Savitskaya viajó al espacio en la Soyuz T-7 y volvió a tierra 19 días más tarde a 
bordo de la Soyuz T-5, debido a que la T-7 se quedó atracada en la Salyut 7.4
Posteriormente tripuló también la Soyuz T-12. Durante su estancia en la estación espacial Salyut 7, el 25 de julio de 1984, la cosmonauta Savitskaya se convirtió en la primera mujer en dar un paseo espacial. Permaneció fuera de la estación durante 3 horas y 35 minutos realizando con éxito trabajos de montaje, cortes de metal y soldaduras. En aquel momento se convirtió en la primera mujer que viajó dos veces al espacio. 5
Es considerada la última cosmonauta soviética, puesto que Yelena V. Kondakova, siguiente en viajar al espacio el 3 de octubre de 1994 en la Soyuz TM-20, lo hizo ya como ciudadana rusa.
En su carrera espacial además de dificultades técnicas y riesgos vitales que asumió como el resto, como mujer pionera en este ámbito profesional, sufrió el machismo de algunos de sus compañeros como lo testimonian las palabras de acogida que tuvo por parte de los mismos cuando se abrió la escotilla de la estación espacial soviética: “Tenemos un delantal preparado para ti, Sveta”.671
En 1993 abandonó el cuerpo de cosmonautas.3
Trayectoria política
En la etapa final de su carrera como cosmonauta inició su carrera como política. Tras trabajar como ingeniera civil en energía NPO, en 1987 es nombrada diputada de energía. Fue diputada popular del Parlamento Soviético de 1989 hasta 1991. Más tarde, fue elegida para la Duma Estatal y miembro como representante del Partido Comunista de la Federación Rusa además de formar parte del Comité de Defensa.23
Vida privada
Infancia y juventud
Su infancia estuvo marcada por la profesión de su padre Yevgueni Savitski, comandante de las defensas aéreas soviéticas. A los 16 años empezó a practicar el paracaidismo sin que su familia lo supiera hasta un año más tarde. Logró tres récords mundiales en saltos desde la estratosfera y quince en saltos desde aviones a reacción.2
Estado civil
Está casada con Victor Hatkovsky, con quien tiene un hijo, Constantin.
Premios y reconocimientos
Savitskaya ha recibido numerosos premios y reconocimientos por los logros obtenidos a lo largo de su trayectoria vital.2
- Héroe de la Unión Soviética (2 veces).
- Orden de Lenin (2 veces)
- Orden de la Insignia de Honor.
- 1 medalla de oro y 18 diplomas de la FAI (Federación Aeronáutica Internacional)
- 16 medallas de deporte de la URSS
- 1 medalla especial por superar la marca de permanencia en el espacio abierto.
Soyuz T-7
Datos de la misión
Misión: Soyuz T-7
Nave Espacial: Soyuz T
Número de tripulantes: 3
Masa: 6850 kg
Lanzamiento: 19 de agosto de 1982
Aterrizaje: 10 de diciembre de 1982
Duración de la misión: 113,08 días
Soyuz T-7 fue una misión espacial soviética tripulada realizada en una nave Soyuz T. Fue lanzada el 19 de agosto de 1982 desde el cosmódromo de Baikonur mediante un cohete Soyuz hacia la estación Salyut 7 con tres cosmonautas a bordo. Entre la tripulación se encontraba Svetlana Savítskaya, la segunda mujer en viajar al espacio tras Valentina Tereshkova.
La tripulación llevó experimentos, correo y otras cargas a la Salyut 7 y regresó en la Soyuz T-5, dejando la T-7 acoplada a la estación para su uso por la tripulación residente.
Tripulación
- Leonid Popov (Comandante)
- Aleksandr Serebrov (Ingeniero de vuelo)
- Svetlana Savítskaya (Especialista científico)
Tripulación de respaldo
- Vladimir Vasyutin (Comandante)
- Viktor Savinykh (Ingeniero de vuelo)
- Irina Pronina (Especialista científico)
Cuando se habla de viajes al espacio, muchos recuerdan la novela De la Tierra a la luna, del gran visionario Julio Verne. Era 1865, el primero de diciembre, el día clave, el lanzamiento del proyectil debía efectuarse a las diez y cuarenta y seis minutos y cuarenta segundos. En este vehículo, “un vagón proyectil”, viajarían tres hombres que soñaban con atravesar el espacio y conocer la Luna. Uno de ellos, previamente auguró que estos viajes se convertirían en algo corriente en un futuro: “No creo, pues, avanzar demasiado diciendo que se establecerán próximamente trenes de proyectiles, en los que se hará con toda comodidad el viaje de la Tierra a la Luna. No habrá que temer choques, sacudidas ni descarrilamientos, y llegaremos rápidamente al término, sin fatiga, en línea recta; y antes de veinte años la mitad de la Tierra habrá visitado la Luna.”
La mitad de la Tierra aún no ha sido capaz de visitar la Luna, pero muchos han podido viajar al espacio, incluso darse un paseo. Es conocida la hazaña que protagonizó Valentina Tereshkova, la primera astronauta y al mismo tiempo civil que viajó al espacio, en el Vostok 6 lanzado en 1963. “Aquí Chaika, aquí Chaika. Veo en el horizonte una raya azul: es nuestra Tierra. ¡Qué hermosa! Todo marcha espléndidamente”, fueron las palabras que dijo la cosmonauta y que se hicieron famosas nada más pronunciarlas.
A este hito histórico le siguió, 19 años después, el que protagonizó la piloto y cosmonauta Svetlana Savítskaya, la segunda en volar de nuevo al espacio en el año 1982. Fue una mujer de records porque también fue la primera en pasear por el espacio durante 3 horas y 35 minutos, y la primera mujer también en hacer dos viajes –el segundo aconteció en 1984–. En un ámbito considerado exclusivamente de hombres, según dijo la propia protagonista, tras su primer vuelo “ya nadie tenía preguntas, nadie decía que la cosmonáutica era exclusivamente para varones. Ya no se atrevían a decirlo, aunque no a todos, por supuesto, les gustaba”.
Una niña que quería volar
Svetlana Savítskaya nació en Moscú en 1948. Su padre, Yevgueni Savitski, fue comandante de las defensas aéreas soviéticas. Desde muy pequeña la profesión de su padre le pareció fascinante y se decantó por un trabajo en las alturas: se preparó a fondo para pilotar aviones. Asimismo, desde los 16 años practicó el paracaidismo sin el consentimiento de sus padres. De hecho, su padre tardó un año en conocer lo que su hija hacía a escondidas. Su habilidad era más que obvia ya que logró tres récords mundiales en los saltos desde la estratósfera y quince en saltos desde aviones a reacción.
Su destreza en las alturas y la energía que desprendía le valieron para ingresar en el Instituto de Aviación de Moscú, en 1972. Tras finalizar los estudios trabajó de monitora de aviación y desde 1976, tras realizar un curso de estudios especializados en la escuela de pilotos de avión, le otorgaron el título de piloto de pruebas del Ministerio de Industria Aérea de la 
URSS, donde aprendió a dominar más de veinte tipos de aviones.
Vladimir Dzhanibekov, Svetlana Savitskaya e Igor Volk.
Más tarde, en 1980, entró en el grupo de cosmonautas (un grupo de mujeres que se había formado recientemente), donde realizó un curso de preparación para vuelos espaciales en las naves de tipo Soyuz. Su primer vuelo espacial que fue en la nave Soyuz T-6 y que tuvo lugar en 1982, duró 7 días, 21 horas, 52 minutos y 24 segundos. Aunque ya tenía la titulación de piloto, en esa ocasión voló como cosmonauta investigadora e hizo varios experimentos en la estación. Dos años más tarde efectuó su segundo vuelo al espacio junto con Igor Volk y Vladimir Dyanibekov en la nave Soyuz T-12 que tenía como objetivo trabajar en la creación de una estación espacial permanentemente habitada. En esta ocasión, fue la primera cosmonauta en realizar una actividad extravehicular (EVA), es decir, un paseo espacial, que duró 3 horas y 35 minutos. Allí, Svetlana se encargó de cortar y soldar algunos materiales para el suministro energético de la estación.
De cosmonauta a política
Dejó las alturas y aterrizó como pudo en la política. Desde 1989 hasta 1991 fue diputada popular del Parlamento Soviético. Dos años después, dejó el Destacamento de Cosmonautas. Más tarde, fue elegida para la Duma Estatal –actualmente sigue siendo miembro como representante del Partido Comunista de la Federación Rusa– e ingresó en el Comité de Defensa.
Svetlana Savitskaya (1984).
Savítsakaya obtuvo muchos galardones y reconocimientos después de efectuar su segundo viaje espacial. Entre otros, fue elegida dos veces como Héroe de la Unión Soviética, fue condecorada además con dos Órdenes de Lenin y la Órden de la Insignia de Honor. Asimismo, posee una medalla de oro y 18 diplomas de la FAI (Federación Aeronáutica Internacional), 16 medallas de deporte de la URSS, y una medalla especial por superar la marca de permanencia en el espacio abierto.
Gabinete de curiosidades
Gabinete de curiosidades
Precursores de los Museos
A lo largo del Renacimiento, en pleno apogeo de las humanidades, empezaron a proliferar por toda Europa los llamados “cuartos de maravillas“, también conocidos como Cabinets de Curiosités en Francia, Wunderkammern en Alemania y Austria, Cabinets of Curiosities o Wonder Chambers en Inglaterra y Kunstkammer en Dinamarca. En España se los llamaba generalmente “gabinete de curiosidades”, o también “gabinete de arte y maravilla” o “sala de rarezas”. De hecho, estos gabinetes eran unas estancias donde, en su afán por superarse unos a otros, los nobles y burgueses europeos de los siglos XVI, XVII y XVIII coleccionaban y exponían infinidad de objetos exóticos llegados de todos los rincones del mundo.
En un principio, un gabinete era sencillamente un mueble donde se guardaban objetos pequeños, pero preciados. A fines del siglo XV y durante el XVI esta palabra adquiere su segunda acepción, aplicándose a salas generalmente de pequeñas proporciones donde se depositaban piezas raras y valiosas. Según las definiciones de la época, un gabinete era una cámara o varias recámaras donde los privilegiados coleccionistas solían retirarse a contemplar y analizar los preciados objetos de su propiedad. Los gabinetes eran una especie de santuarios privados reservados para el dueño y sus más cercanas amistades, aunque la mayor de las veces prohibidos a las mujeres de la casa, que sólo podían acceder a él para su cuidado y limpieza.
Una nueva visión del conocimiento
De hecho, los nuevos gabinetes de curiosidades se convirtieron en un puente entre lo natural y lo artificial, y en ellos se incluían cuatro grandes categorías: Naturalia (la parte que abarcaba diversos objetos naturales, tanto minerales como animales y vegetales), Artificialia (que incluía obras de arte, antigüedades y todo tipo de artefactos fabricados o modificados por el hombre), Exótica (plantas, animales, piedras y demás especímenes exóticos) y Scientifica, que agrupaba los instrumentos científicos, autómatas o dispositivos ópticos como los zograscopios (un dispositivo óptico que sirve para mejorar la sensación de percepción de profundidad obtenida a partir de una imagen plana).
“Musei Wormiani Historia”, el frontispicio del Museo Wormianum que representa el gabinete de curiosidades de Ole Worm..
Eran colecciones enciclopédicas de objetos cuyos límites categóricos, en la Europa del Renacimiento, aún no se habían definido. Aunque les habían precedido colecciones más rudimentarias, los clásicos gabinetes de curiosidades surgieron en el siglo XVI. El término gabinete originalmente describía una habitación más que un mueble. La terminología moderna categorizaría los objetos incluidos como pertenecientes a la historia natural (a veces falsificada), geología, etnografía, arqueología, reliquias religiosas o históricas, obras de arte (incluidas pinturas de gabinete) y antigüedades. Además de los gabinetes de gobernantes y aristócratas más famosos y mejor documentados, los miembros de la clase mercantil y los primeros practicantes de la ciencia en Europa formaron colecciones que fueron precursoras de los museos.
Un Narval macho, cuyo colmillo, a modo de cuerno de Unicornio, era una pieza habitual en las vitrinas.
Los gabinetes de curiosidades servían no sólo como colecciones para reflejar las curiosidades particulares de sus curadores, sino también como dispositivos sociales para establecer y mantener un rango en la sociedad. Se dice que hay dos tipos principales de gabinetes. Como señala RJW Evans, podría existir “el gabinete principesco, que cumple una función en gran medida representativa y dominado por preocupaciones estéticas y una marcada predilección por lo exótico”, o lo menos grandioso, “la colección más modesta del erudito o virtuoso humanista, que sirvió para propósitos más prácticos y científicos.” Evans continúa explicando que “no existía una distinción clara entre las dos categorías: todo coleccionismo estaba marcado por la curiosidad, un matiz de credulidad y por algún tipo de diseño subyacente universal”.[1]
Además de los gabinetes de curiosidades que servían para establecer el estatus socioeconómico de su creador, estos gabinetes servían como entretenimiento, como lo ilustran particularmente las actas de la Royal Society, cuyas primeras reuniones eran a menudo una especie de sala abierta para que cualquier miembro pudiera exhibir las curiosidades. Hallazgos a los que lo llevaron sus curiosidades. Por más puramente educativas o de investigación que puedan parecer estas exposiciones, es importante señalar que los becarios de este período apoyaron la idea de “entretenimiento aprendido”[2] o la alineación del aprendizaje con el entretenimiento. Esto no era inusual, ya que la Royal Society tenía una historia anterior de amor por lo maravilloso. Este amor fue a menudo explotado por los filósofos naturales del siglo XVIII para atraer la atención de su público durante sus exposiciones.
Una esquina de un gabinete, pintada por Frans II Francken en 1636, revela el alcance del conocimiento de un virtuoso de la época barroca. Ca´mara de arte y curiosidades, Museo de Historia del Arte, Viena.
Historia
Grabado desplegable de Dell’Historia Naturale de Ferrante Imperato (Nápoles 1599), la primera ilustración de un gabinete de historia natural.
Hasta c. 1600
El registro pictórico más antiguo de un gabinete de historia natural es el grabado de Dell’Historia Naturale de Ferrante Imperato (Nápoles 1599) (ilustración). Sirve para autenticar la credibilidad de su autor como fuente de información de historia natural, mostrando a la derecha sus estanterías abiertas, en las que se almacenan muchos volúmenes tumbados y apilados, al estilo medieval, o con el lomo hacia arriba, para proteger las páginas del polvo. Algunos de los volúmenes representan sin duda su herbario. Cada superficie del techo abovedado está ocupada con peces preservados, mamíferos disecados y conchas curiosas, con un cocodrilo disecado suspendido en el centro. En las estanterías hay ejemplos de corales. A la izquierda, la habitación está equipada como un estudio[3] con una serie de gabinetes empotrados cuyos frentes se pueden desbloquear y bajar para revelar nidos de casilleros intrincadamente encajados que forman unidades arquitectónicas, llenas de pequeños especímenes minerales.
[4] Encima de ellos, pájaros disecados se alzan contra paneles incrustados con muestras cuadradas de piedra pulida, sin duda mármoles y jaspes, o equipados con compartimentos tipo casillero para especímenes. Debajo de ellos, una serie de armarios contienen cajas de muestras y frascos cubiertos.
La bóveda ricamente decorada del Studiolo de Francesco I en el Palazzo Vecchio, Florencia
En 1587, Gabriel Kaltemarckt advirtió a Cristián I de Sajonia que tres tipos de elementos eran indispensables para formar una “Kunstkammer” o colección de arte: en primer lugar, esculturas y pinturas; en segundo lugar, “objetos curiosos nacionales o extranjeros”; y en tercer lugar “astas, cuernos, garras, plumas y demás cosas de animales extraños y curiosos”.[5] Cuando Alberto Durero visitó los Países Bajos en 1521, además de obras de arte, envió a Núremberg varios cuernos de animales, un trozo de coral, algunas aletas de pez grandes y un arma de madera de las Indias Orientales.[6]
La muy característica gama de intereses representados en la pintura de Frans II Francken de 1636 (ilustración, arriba) muestra pinturas en la pared que van desde paisajes, incluida una escena iluminada por la luna, un género en sí mismo, hasta un retrato y un cuadro religioso (el Adoración de los Magos) entremezclado con peces marinos tropicales conservados y un collar de cuentas talladas, muy probablemente de ámbar, que es a la vez precioso y una curiosidad natural. Se representan esculturas tanto clásicas como seculares (la sacrificante Libera, diosa romana de la fertilidad)[7] por un lado y modernas y religiosas (Cristo en la columna[8]), mientras que sobre la mesa se alinean, entre las exóticas conchas (incluidos algunos tropicales y un diente de tiburón): miniaturas de retratos, piedras preciosas montadas con perlas en una curiosa c
aja cuatrifolio, un conjunto de xilografías o dibujos en claroscuros sepia y un pequeño bodegón[9] apoyado contra una pieza de flores, monedas y medallas (presumiblemente griegas y romanas) y lámparas de aceite de terracota romanas, una cerradura de latón de estilo chino, curiosas petacas y un cuenco de porcelana Ming azul y blanca.
Globo celeste con mecanismo de relojería, realizado para la Kunstkammer de Rodolfo II, 1579
La Kunstkammer de Rodolfo II, emperador del Sacro Imperio Romano Germánico (gobernó entre 1576 y 1612), ubicada en Hradschin en Praga, no tenía rival al norte de los Alpes; proporcionó consuelo y retiro para la contemplación[10] que también sirvió para demostrar su magnificencia y poder imperial en la disposición simbólica de su exhibición, presentada ceremoniosamente a los diplomáticos y magnates visitantes.[11]
El tío de Rodolfo, Fernando II, archiduque de Austria, también tenía una colección, organizada por su tesorero, Leopold Heyperger, que ponía especial énfasis en pinturas de personas con interesantes deformidades, que permanece en gran parte intacta como la Cámara de Arte y Curiosidades del Castillo de Ambras en Austria. “La Kunstkammer era considerada como un microcosmos o teatro del mundo y un teatro de la memoria. La Kunstkammer transmitía simbólicamente el control del mundo por parte del mecenas a través de su reproducción microscópica en el interior”.[12] De la colección de Carlos I de Inglaterra, Peter Thomas afirma sucintamente: “El Kunstkabinett en sí era una forma de propaganda”.[13]
Siglo XVII
Frans Francken el Joven, El gabinete de un coleccionista con pinturas, conchas, monedas, fósiles y flores, 1619
Dos de los gabinetes del siglo XVII más famosos fueron los de Ole Worm, conocido como Olaus Wormius (1588-1654) y Athanasius Kircher (1602-1680). Estos gabinetes del siglo XVII estaban llenos de animales preservados, cuernos, colmillos, esqueletos, minerales, así como otros interesantes objetos hechos por el hombre: esculturas maravillosamente antiguas, maravillosamente finas o maravillosamente pequeñas; autómatas de relojería; especímenes etnográficos de lugares exóticos. A menudo contenían una mezcla de realidad y ficción, incluidas criaturas aparentemente míticas. La colección de Worm contenía, por ejemplo, lo que él pensaba que era un cordero escita, un helecho lanudo que se pensaba que era una criatura fabulosa planta/oveja. Sin embargo, también fue responsable de identificar que el colmillo del narval provenía de una ballena y no de un unicornio, como creían la mayoría de los propietarios de estos. Los especímenes expuestos a menudo fueron recolectados durante expediciones de exploración y viajes comerciales.
Los gabinetes de curiosidades a menudo contribuían al avance científico cuando se publicaban imágenes de su contenido. El catálogo de la colección de Worm, publicado como Museo Wormianum (1655), utilizó la colección de artefactos como punto de partida para las especulaciones de Worm sobre filosofía, ciencia, historia natural y más.
Los gabinetes de curiosidades estaban limitados a aquellos que podían permitirse el lujo de crearlos y mantenerlos. Muchos monarcas, en particular, desarrollaron grandes colecciones. Un ejemplo bastante infrautilizado, más fuerte en el arte que en otras áreas, fue el Studiolo de Francisco I, el primer Gran Duque de los Medici de Toscana. Federico III de Dinamarca, que añadió la colección de Worm a la suya tras la muerte de Worm, fue otro de esos monarcas. Un tercer ejemplo es la Kunstkamera fundada por Pedro el Grande en San Petersburgo en 1714. Muchos artículos fueron comprados en Amsterdam a Albertus Seba y Frederik Ruysch. La fabulosa colección imperial de los Habsburgo incluía importantes artefactos aztecas, incluido el tocado de plumas o corona de Moctezuma que ahora se encuentra en el Museo de Etnología de Viena.
Colecciones similares, a menor escala, fueron las complejas Kunstschränke realizadas a principios del siglo XVII por el comerciante, diplomático y coleccionista de Augsburgo Philipp Hainhofer. Se trataba de armarios en el se
ntido de muebles, fabricados con todos los materiales exóticos y caros imaginables y llenos de contenidos y detalles ornamentales destinados a reflejar todo el cosmos en una escala en miniatura. El ejemplo mejor conservado es el regalado por la ciudad de Augsburgo al rey Gustavo Adolfo de Suecia en 1632, que se conserva en el Museo Gustavianum de Uppsala. El armario para curiosidades, como mueble único moderno, es una versión de los grandes ejemplos históricos.
La yuxtaposición de objetos tan dispares, según el análisis de Horst Bredekamp (Bredekamp 1995), fomentó las comparaciones, el hallazgo de analogías y paralelos y favoreció el cambio cultural de un mundo visto como estático a una visión dinámica de la historia natural en infinita transformación y una perspectiva histórica que conducía a en el siglo XVII hasta los gérmenes de una visión científica de la realidad.
Siglo XVIII y después
Un Schrank alemán de principios del siglo XVIII con una tradicional exhibición de corales (Naturkundenmuseum, Berlín)
En el lenguaje del siglo XVII, tanto francés como inglés, un gabinete pasó a significar una colección de obras de arte, que también podría incluir un conjunto de objetos de virtù o curiosidades, como los que un virtuoso encontraría intelectualmente estimulantes. En 1714, Michael Bernhard Valentini publicó una de sus primeras obras museológicas, Museum Museorum, un relato de los gabinetes que conocía con catálogos de su contenido.
Un gab
inete holandés, 1756
En la segunda mitad del siglo XVIII, Belsazar Hacquet (c. 1735-1815) operaba en Liubliana, entonces capital de Carniola, un gabinete de historia natural (en alemán: Naturalienkabinet) que era apreciado en toda Europa y visitado por la más alta nobleza. incluido el emperador del Sacro Imperio Romano Germánico, José II, el gran duque ruso Pablo y el Papa Pío VI, así como por naturalistas famosos, como Francesco Griselini[it] y Franz Benedikt Hermann [de]. Incluía una serie de minerales, incluidos especímenes de mercurio de la mina de Idrija, un herbario vivum con más de 4.000 especímenes de plantas carniolas y extranjeras, un número menor de especímenes de animales, una biblioteca médica y de historia natural y un teatro anatómico.[14]
Un ejemplo tardío de la yuxtaposición de materiales naturales con artificios ricamente trabajados lo proporcionan las “Bóvedas Verdes” formadas por Augusto el Fuerte en Dresde p
ara exhibir su cámara de maravillas. La “Enlightenment Gallery” del Museo Británico, instalada en la antigua sala “Kings Library” en 2003 para celebrar el 250° aniversario del museo, pretende recrear la abundancia y la diversidad que aún caracterizaban a los museos a mediados del siglo XVIII, mezclando conchas, muestras de rocas y especímenes botánicos con una gran variedad de obras de arte y otros objetos creados por el hombre de todo el mundo.[15]
Algunas ramas de las primeras colecciones universales, los especímenes biológicos extraños o extravagantes, ya sean genuinos o falsos, y los objetos históricos más exóticos, podrían encontrar un hogar en espectáculos comerciales de fenómenos y espectáculos secundarios.
Inglaterra
Gabinete de Curiosidades, década de 1690, Domenico Remps
En 1671, al visitar a Thomas Browne (1605-1682), el correo John Evelyn comentó:
Toda su casa y su jardín es un paraíso y un gabinete de rarezas y el de la mejor colección, entre Medallas, libros, Pla
ntas, cosas naturales.[16]
Al final de su vida, Browne parodió la creciente tendencia de coleccionar curiosidades en su tratado Musaeum Clausum, un inventario de libros, fotografías y objetos dudosos, rumoreados e inexistentes.
Levinus Vincent, 1715, placa de Wondertooneel der natuur, el fastuoso catálogo publicado de la colección de este comerciante holandés.
Sir Hans Sloane (1660-1753), médico inglés, miembro de la Royal Society y del Royal College of Physicians y fundador del Museo Británico de Londres, comenzó a coleccionar plantas esporádicamente en Inglaterra y Francia mientras estudiaba medicina. En 1687, el duque de Albemarle le ofreció a Sloane un puesto como médico personal de la flota de las Indias Occidentales en Jamaica. Aceptó y pasó quince meses recolectando y catalogando plantas, animales y curiosidades artificiales nativas (por ejemplo, artefactos culturales de poblaciones africanas nativas y esclavizadas) de Jamaica. Esto se convirtió en la base de su obra de dos volúmenes, Historia natural de Jamaica, publicada en 1707 y 1725. Sloane regresó a Inglaterra en 1689 con más de ochocientos especímenes de plantas, vivas o montadas en papel grueso en un herbario de ocho volúmenes. También intentó traer animales vivos (por ejemplo, serpientes, un caimán y una iguana), pero todos murieron antes de llegar a Inglaterra.[17]
Gabinete alemán, 1745
Sloane catalogó meticulosamente y creó registros extensos para la mayoría de los especímenes y objetos de su colección. También comenzó a adquirir otras colecciones mediante regalo o compra. Herman Boerhaave le regaló cuatro volúmenes de plantas de los jardines de Boerhaave en Leiden. William Charleton, en un legado en 1702, le dio a Sloane numerosos libros de pájaros, peces, flores y conchas y su museo misceláneo que consta de curiosidades, miniaturas, insectos, medallas, animales, minerales, piedras preciosas y curiosidades en ámbar. Sloane compró la colección de Leonard Plukenet en 1710. Constaba de veintitrés volúmenes con más de 8.000 plantas de África, India, Japón y China. Mary Somerset, duquesa de Beaufort (1630-1715), le dejó un herbario de doce volúmenes de sus jardines en Chelsea y Badminton tras su muerte en 1714. El reverendo Adam Buddle le dio a Sloane trece volúmenes de plantas británicas. En 1716, Sloane compró el volumen de plantas japonesas de Englebert Kaempfer y el museo virtual de James Petiver de aproximadamente cien volúmenes de plantas de Europa, América del Norte, África, el Cercano Oriente, India y Oriente. Mark Catesby le regaló plantas de América del Norte y las Indias Occidentales procedentes de una expedición financiada por Sloane. Philip Miller le regaló doce volúmenes de plantas cultivadas en el Chelsea Physic Garden.[18]
Sloane adquirió aproximadamente trescientas cincuenta curiosidades artificiales de los indios norteamericanos, los esquimales, América del Sur, Laponia, Siberia, las Indias Orientales y las Indias Occidentales, incluidos nueve artículos de Jamaica. “Estos artefactos etnológicos fueron importantes porque establecieron un campo de colección para el M
useo Británico que aumentaría enormemente con las exploraciones del Capitán James Cook en Oceanía y Australia y la rápida expansión del Imperio Británico“.[19] Tras su muerte en 1753, Sloane legó su considerable colección de 337 volúmenes a Inglaterra por 20.000 libras esterlinas. En 1759, la biblioteca real de Jorge II se añadió a la colección de Sloane para formar la fundación del Museo Británico.
Gabinete de curiosidades de la época barroca italiana, alrededor de 1635.
John Tradescant el mayor (alrededor de 1570-1638) fue un jardinero, naturalista y botánico al servicio del duque de Buckingham. Coleccionó plantas, bulbos, flores, enredaderas, bayas y árboles frutales de Rusia, el Levante, Argel, Francia, las Bermudas, el Caribe y las Indias Orientales. Su hijo, John Tradescant el joven (1608-1662) viajó a Virginia en 1637 y coleccionó flores, plantas, conchas y un manto de piel de venado indio que se cree perteneció a Powhatan, padre de Pocahontas. Padre e hijo, además de especímenes botánicos, recolectaron curiosidades zoológicas (por ejemplo, el dodo de Mauricio, la mandíbula superior de una morsa y armadillos), artificiales (por ejemplo, cinturones de wampum, retratos, tornos de marfil, armas, trajes orientales), calzado y paneles de alabastro tallados) y rarezas (por ejemplo, una mano de sirena, un huevo de dragón, dos plumas de la cola de un fénix, un trozo de la Vera Cruz y un frasco de sangre que llovió en la Isla de Wight). En la década de 1630, los Tradescants exhibieron su colección ecléctica en su residencia en South Lambeth. El Arca de Tradescant, como llegó a ser conocida, fue el primer gran gabinete de curiosidades de Inglaterra y estaba abierto al público por una pequeña tarifa de entrada.[20]
Elias Ashmole (1617-1692) fue abogado, químico, anticuario, masón y miembro de la Royal Society con un gran interés en la astrología, la alquimia y la botánica. Ashmole también era vecino de los Tradescants en Lambeth. Financió la publicación del Musaeum Tradescantianum, un catálogo de la colección del Arca en 1656. Ashmole, un coleccionista por derecho propio, adquirió el Arca Tradescant en 1659 y la añadió a su colección de manuscritos astrológicos, médicos e históricos. En 1675, donó su biblioteca y colección y la colección Tradescant a la Universidad de Oxford, siempre que se proporcionara un edificio adecuado para albergar la colección. La donación de Ashmole formó la fundación del Museo Ashmolean en Oxford.[20]
Los lugares de exposiciones y los lugares de nuevas sociedades que promovían el conocimiento natural también parecían cultivar la idea de una civilidad perfecta. Algunos estudiosos proponen que esto fue “una reacción contra el dogmatismo y el entusiasmo de la Guerra Civil Inglesa y el Interregum [sic].[21]” Este paso hacia la cortesía puso obstáculos a cómo uno debería comportarse e interactuar socialmente, lo que permitió distinguir a los cortés de los supuestos miembros comunes o más vulgares de la sociedad. Las exhibiciones de curiosidades (ya que eran típicamente maravillas extrañas y extranjeras) atrajeron a una audiencia más amplia y general, lo que “[las convirtió] en temas más adecuados para el discurso cortés en la Sociedad”.[21]
Un tema se consideraba menos adecuado para un discurso cortés si la curiosidad que se mostraba iba acompañada de demasiada evidencia material, ya que permitía menos conjeturas y exploración de ideas sobre la curiosidad mostrada. Debido a esto, muchas exhibiciones simplemente incluían una descripción concisa de los fenómenos y evitaban cualquier mención de la explicación de los fenómenos. Quentin Skinner describe la primera Royal Society como “algo mucho más parecido a un club de caballeros,[21]” una idea apoyada por John Evelyn, quien describe a la Royal Society como “una asamblea de muchos honorables caballeros, que se reúnen inofensivamente bajo el mando de Su Majestad Real”. Conocimiento; y entretenerse ingeniosamente, mientras que sus otras ocupaciones domésticas o negocios públicos los privan de estar siempre en compañía de hombres eruditos y no pueden permanecer para siempre en las Universidades.[21] “
Ahora se pueden encontrar gabinetes de curiosidades en Snowshill Manor y Wallington Hall, y el Museo Ashmolean tiene una exhibición de artículos de sus dispares colecciones fundadoras Ashmole y Tradescant.
Estados Unidos
Thomas Dent Mutter (1811-1859) fue uno de los pioneros estadounidenses de la cirugía plástica reconstructiva. Su especialidad era la reparación de anomalías congénitas, labio hendido y paladar hendido y pie zambo. También recopiló rarezas médicas, tumores, muestras anatómicas y patológicas, preparaciones húmedas y secas, modelos de cera, moldes de yeso e ilustraciones de deformidades médicas. Esta colección comenzó como una herramienta de enseñanza para médicos jóvenes. Justo antes de su muerte en 1859, donó 1.344 artículos al Colegio Americano de Médicos de Filadelfia, junto con una dotación de 30.000 dólares para el mantenimiento y ampliación de su museo. La colección de Mütter se añadió a noventa y dos especímenes patológicos recolectados por el doctor Isaac Parrish entre 1849 y 1852. El Museo Mütter comenzó a recolectar equipos médicos antiguos en 1871, incluido el botiquín médico de Benjamin Rush y el costurero de Florence Nightingale. En 1874, el museo adquirió cien cráneos humanos del anatomista y frenólogo austriaco Joseph Hyrtl (1810-1894); un cadáver del siglo XIX, apodado la “dama del jabón”; el elenco siamés de hígado y muerte de Chang y Eng Bunker, los gemelos siameses; y en 1893, el tumor de mandíbula de Grover Cleveland. El Museo Mütter es un excelente ejemplo de un grotesco gabinete de curiosidades médicas del siglo XIX.[22] [23]
- T. Barnum estableció el Museo Americano de Barnum en cinco pisos en Nueva York, “perpetuando hasta la década de 1860 la tradición de Wunderkammer de curiosidades para multitudes crédulas, a menudo lentas; el famoso método de control de multitudes de Barnum, astuto pero eficaz, consistía en colocar un cartel que dijera: ‘DE ESTA MANERA ¡A LA SALIDA!’ en la puerta de salida”.[24]
En 1908, los empresarios de Nueva York formaron el Hobby Club, un club de comidas limitado a 50 hombres, con el fin de exhibir sus “gabinetes de maravillas” y sus colecciones seleccionadas. Estos incluían especímenes literarios e incunables; antigüedades como armaduras antiguas; piedras preciosas y elementos de interés geológico. Se utilizarían cenas formales anuales para abrir las distintas colecciones a la inspección de los demás miembros del club.[25]
Influencia decreciente
En las primeras décadas del siglo XVIII, las curiosidades y los especímenes maravillosos comenzaron a perder su influencia entre los filósofos naturales europeos. A medida que los pensadores de la Ilustración pusieron cada vez más énfasis en los patrones y sistemas dentro de la naturaleza, las anomalías y rarezas pasaron a ser consideradas objetos de estudio potencialmente engañosos. Las curiosidades, antes interpretadas como mensajes divinos y expresiones de la variedad de la naturaleza, fueron vistas cada vez más como vulgares excepciones a la uniformidad general de la naturaleza.[26]
Colecciones notables comenzaron de esta manera.
- Museo Ashmolean de Oxford: colecciones Ashmole y Tradescant
- Museo Boerhaave en Leiden
- Museo Británico de Londres: colecciones de Sir Hans Sloane y otras
- Cámara de Arte y Curiosidades, el castillo de Ambras en Austria permanece prácticamente intacto
- Deyrolle en París
- Fundación Calvet, Aviñón
- Grünes Gewölbe en Dresde
- Kunstkamera en San Petersburgo, Rusia
- Museo Pitt Rivers (Oxford, Inglaterra) — Ex- dodo Ashmolean
- Museo Teylers en Haarlem
- Museo Poldi Pezzoli de Milán
- Museo Mundial de Liverpool – XIII colección del Conde de Derby
En la cultura contemporánea
Interpretación moderna de una Wunderkammer
El Museo de Ciencias Naturales de Houston alberga un práctico Gabinete de Curiosidades, completo con un cocodrilo disecado incrustado en el techo al estilo de la Dell’Historia Naturale de Ferrante Imperato. En Los Ángeles, el moderno Museo de Tecnología Jurásica busca anacrónicamente recrear la sensación de asombro que alguna vez despertaron los viejos gabinetes de curiosidad.[27]
En Spring Green, Wisconsin, la casa y museo de Alex Jordan, conocida como House on the Rock, también puede interpretarse como un gabinete de curiosidades moderno, especialmente en la colección y exhibición de autómatas. En Bristol, Rhode Island, el Musée Patamécanique se presenta como un híbrido entre un teatro de autómatas y un gabinete de curiosidades y contiene obras que representan el campo de la patamecánica, una práctica artística y un área de estudio inspirada principalmente en la patafísica.
La idea de un gabinete de curiosidades también ha aparecido en publicaciones y espectáculos recientes. Por ejemplo, la revista Cabinet es una revista trimestral que yuxtapone artefactos y fenómenos culturales aparentemente no relacionados para mostrar su interconexión de maneras que fomenten la curiosidad sobre el mundo. La asociación cultural italiana Wunderkamern[28] utiliza el tema de los gabinetes de curiosidades históricos para explorar cómo se manifiesta el “asombro” en el discurso artístico actual. En mayo de 2008, el programa de Licenciatura en Bellas Artes de la Universidad de Leeds organizó una muestra llamada “Wunder Kammer”, la culminación de la investigación y la práctica de los estudiantes, que permitió a los espectadores encontrar trabajos de todas las disciplinas, desde instalaciones íntimas hasta videos que invitan a la reflexión. y dibujo altamente cualificado, realzado por actuaciones en vivo.[29]
El concepto ha sido reinterpretado en el Museo de Curiosidades, Bellas Artes e Historia Natural Viktor Wynd.[30] En julio de 2021 se inauguró una nueva sala Gabinete de Curiosidades en el Museo y Galería de Arte Whitaker en Rawtenstall, Lancashire, comisariada por el artista Bob Frith,[31] fundador de Horse and Bamboo Theatre.
Varios blogueros de Internet describen sus sitios como “wunderkammern”, ya sea porque son principalmente enlaces a cosas interesantes o porque inspiran asombro de manera similar a los wunderkammern originales (consulte Enlaces externos, a continuación). El investigador Robert Gehl describe sitios de vídeos de Internet como YouTube como wunderkammers modernos, aunque en peligro de ser refinados hasta convertirse en instituciones capitalistas “del mismo modo que los curadores profesionalizados refinaron los Wunderkammers para convertirlos en museos modernos en el siglo XVIII”.[32]
Gabinetes de curiosidades célebres
Alguno de los principales gabinetes de curiosidades son los siguientes:
- En Francia, Carlos V de Francia (1337-1380) fue coleccionista, y el duque Juan I de Berry (1340-1416) fue también un coleccionista amateur de obras de arte y bibliófilo.
- Este fue el caso de los studioli italianos, los studioli de los Este —el studiolo de Belfiore, que data de 1447), el studiolo de Federico de Montefeltro, hacia finales de siglo, y el studiolo de Isabel de Este, de 1490 en adelante—, el studiolo de Francisco I de los Medici en el siglo siguiente, sin olvidar los de las familias Farnesio o Sforza.
- Federico III de Habsburgo (1452-1486) y su hijo Maximiliano I (1459-1519) tenían el suyo.[6] De hecho, estos Schatzkammern (tesoros medievales) dieron paso a los Kunstkammern (gabinetes de curiosidades del Renacimiento y del Barroco).
- Francisco I (1494-1547) tuvo un gabinete en Fontainebleau, y nombró a André Thevet su cosmógrafo. Este último, a su regreso de Brasil, escribió Les Singularités de la France Antarctique (1557), que comprende una descripción de diferentes plantas y más de cuarenta grabados (flora, fauna, rituales de Tupinamba). Enrique IV de Francia (1553-1610) tenía un gabinete de singularidades en el Palacio de las Tullerías y otro en Fontainebleau. Jean Mocquet le llevó notablemente de sus viajes muchas plantas exóticas que, si habían resistido al viaje, eran replantadas en el jardín del Louvre. Mocquet introdujo así el gusto por la botánica exótica en Francia.
- El Gabinete de las Maravillas Grünes Gewölbe [la Bóveda Verde] de Augusto el Fuerte, en el castillo de la Residencia de Dresde, Alemania, fue creado entre 1723 y 1729, y remonta en su origen a Mauricio de Sajonia (1521-1553).
- Los gabinetes de Francesco Calceolari, naturalista del siglo XVI, del Conde Lodovico Moscardo (1611-1681), que se recrea en el libro Cose piu notabili, un recorrido por ese cuarto de maravillas.
- La Cámara de Arte y Curiosidades (Kunst- und Wunderkammer) del archiduque Fernando II (1529-1595) en el castillo de Ambras, en Innsbruck (Austria). Se trata de uno de los más ricos y famosos y el único Kunstkammer del Renacimiento todavía en el edificio original, edificado para ser museo entre 1572-1583.[7]·[8] El castillo de Ambras es, por ello, considerado el museo más antiguo del mundo.
- El gabinete de Rodolfo II de Habsburgo (1552-1612) en el castillo de Praga fue otro de los más ricos y famosos, el cual se puede ver hoy en el Kunstkammer del Museo de Historia del Arte de Viena, Austria.
- De Gastón de Orleans (1608-1660), hermano de Luis XIII, Bonnaffé señaló que: «Relegado en Blois, el Duque… forma en sus jardines un museo de plantas perennes nativas y exóticas. Todo fue legado a Luis XIV y luego distribuido entre el Louvre y el Jardín del Rey».[9] Se conoce con precisión las plantas que cultivó y la evolución de su jardín gracias a los catálogos[10] escritos por sus botánicos Abel Brunier y luego Robert Morison. Además, Gaston d’Orléans envió a buscar pintores de flores a Blois. Daniel Rabel podría haber sido el primero de ellos, entre 1631 y 1632. El más famoso, que entonces era pintor en miniatura de Luis XIV, fue Nicolás Robert. Rabel y Robert dejaron notablemente pinturas de tulipanes, en medio de la tulipomanía. Los intaglios, camafeos, medallas (¿y esculturas antiguas?) del gabinete de Gastón de Orleans se encuentran hoy en el Departamento de Monedas, Medallas y Antigüedades de la Biblioteca Nacional de Francia); los libros en la Biblioteca Nacional; y la vitelas de Nicolás Robert en la colección de vitelas del rey en el Museo Nacional de Historia Natural de Francia.
- Se tiene una descripción precisa del contenido del gabinete de Louis-Pierre-Maximilien de Béthune, duque de Sully (1685-1761).[11]
- La pasión por las plantas exóticas duró hasta el comienzo del siglo XIX con Josefina de Beauharnais (1763-1814), quien hizo en la Pequeña Malmaison un jardin d’acclimatation, incluyendo un gran invernadero. También apoyó activamente a los pintores de plantas y de animales. Pierre-Joseph Redouté fue su pintor oficial, después de haber sido el de María Antonieta.
- No hubo recolectores de tan eminente rango en el Reino Unido, sin embargo el baronet Hans Sloane (1660-1753), naturalista, compró muchas gabinetes privados y reunió una rica colección de plantas que puso a disposición de John Ray antes de ser ofrecida a la nación para su exposición al público (Museo Británico, 1759, luego Museo de Historia Natural de Londres, 1881).
Edmond Bonnaffé (1825-1903) señaló que: «De hecho, junto con los grandes señores de París y de las principales ciudades, adoradores exclusivos del gran arte, se formó un ejército de hombres modestos y clarividentes que recogieron, poco a poco, las migajas de la curiosidad. Eran médicos, canónigos y boticarios.»[12] Sin abandonar ningún proyecto para deslumbrar al público con el esplendor de las obras de arte presentadas o asombrarlo con la presentación de objetos insólitos, incluso monstruosos, los propietarios de medios más modestos a menudo establecían gabinetes de historia natural que tenían influencia científica, en parte gracias la publicación de sus catálogos ilustrados.
Entre los gabinetes que contienen «miettes de curiosités» (migajas de curiosidades), se pueden mencionar:
- Michel Tiraqueau, hijo de André Tiraqueau, era dueño de un gabinete en Fontenay-le-Comte descrito en un verso,[alpha 2] de 1566, obra de su sobrino, el rival de Ronsard, André de Rivaudeau: Michel Tiraqueau tenía de hecho un herbario pintado de 500 plantas.[13]
- Bernard Palissy (1510-1590) tenía un gabinete que menciona en su dedicatoria a «Sire Anthoine de Ponts» al comienzo del Discours admirables de la nature des eaux et fontaines… (1580).[14] Lo había creado para reunir las evidencias de los hechos que defendía, particularmente en lo que respecta a los fósiles, que eran, según él, restos de animales. También se puede notar que oponía su enfoque en contacto directo con la realidad estudiada al de los «philosophes» reconocidos que encontraban su ciencia en los libros escritos en latín.
- El médico suizo Félix Platter (1536-1614) tenía un gabinete de historia natural, un herbario (en parte conservado en la Universidad de Berna) y una colección de instrumentos musicales. Probablemente fue a través de Guillaume Rondelet (1507-1566), cuyos cursos siguió en Montpellier, del que aprendió la técnica del secado de las plantas desarrollada en Italia por el médico y botánico Luca Ghini (1490-1556).
- Paul Contant (1562-1629) tenía un jardín botánico con un gabinete de historia natural. En 1609, publicó un poema titulado Le Jardin, et Cabinet poétique, el cual habla de las plantas que cultiva, las más populares entre los coleccionistas, y canta sobre sus ventajas. Además, canta a varios animales que también colecciona. El poema va acompañado de grabados y de un índice. Contant también tenía ricos herbarios de plantas exóticas.
- El danés Ole Worm (1588-1654) poseía un gabinete de historia natural que también incluía piezas etnográficas. En 1655 se publicó un inventario (Museum Wormianum) ilustrado con grabados. Usó sus colecciones como punto de partida para sus exploraciones en filosofía natural. También adoptó un enfoque empírico que lo llevó a negar la existencia de los unicornios y a establecer que sus cuernos debían atribuirse a los narvales. En otros puntos, Worm continuó creyendo en hechos que en última instancia eran inexactos. Tras su muerte, sus colecciones se integraron en las del rey danés Federico III.
- Nicolas-Claude Fabri de Peiresc (1580-1637) poseía un gabinete y un jardín de aclimatación en Aix-en-Provence. Todavía se conservan dos inventarios y varios dibujos de objetos de arte.
- El Gabinete del Rey (incluido aquí porque no incluía lujosas obras de arte, conservadas en otros lugares) se creó en 1633 en el Jardin du roi, que más tarde se convirtió en el Jardin des plantes de Paris. El gabinete fue ampliado y enriquecido por Leclerc de Buffon, quien dirigió la publicación de la Histoire Naturelle, générale et particulière, avec la description du Cabinet du Roi [Historia Natural, general y particular, con la descripción del Gabinete del Rey]. Las colecciones del gabinete forman la base de las colecciones actuales del Muséum national d’histoire naturelle y del Musée de l’Homme, en París.
- Athanasius Kircher (1602-1680) estableció el Museo Kircher, creado en 1651 después de la donación de un gabinete de curiosidades. El museo ha desaparecido, pero quedan dos catálogos ilustrados.
- El padre Claude Du Molinet (1620-1687) fue el responsable de la biblioteca de la abadía de Sainte-Geneviève desde 1662, en la que creó un gabinete. Coleccionista de medallas, montó un gabinete dividido en dos partes: Historia antigua, que reunía objetos de las civilizaciones griega, romana y egipcia, e Historia Natural, donde reunió los restos de animales extraños.[15]
- Georg Everhard Rumphius (1627-1702) tenía un gabinete cuyo catálogo ilustrado (D’Amboinsche Rariteitkamer) apareció en 1705.
- Frederik Ruysch (1638-1731), montó un gabinete de curiosidades anatómicas adquirido por Pedro el Grande y que está, en parte, en el origen del Museo de Etnografía y Antropología de la Academia de Ciencias de Rusia, con las colecciones de Albertus Seba (1665-1736), quien publicó a partir de 1734 un Tesauro que comprendía varios cientos de grabados de animales (que se pueden ver en la Biblioteca Real de La Haya).
- René-Antoine Ferchault de Réaumur (1683-1757) montó el gabinete más grande de Francia, especialmente dedicado a las especies animales, en particular la ornitología. Cuando Réaumur murió, Buffon logró obtener sus colecciones e integrarlas en el Cabinet du roi.
- El gabinete de curiosidades de Joseph Bonnier de La Mosson (1702-1744), en el Hôtel du Lude, en el 58 de la rue Saint-Dominique, en París, fue ejemplar por estar muy estructurado. Las diferentes partes del gabinete estaban interesadas en un campo en particular: anatomía, química, farmacia, medicamentos, mecánica, matemáticas o incluso las herramientas específicas para diferentes artes y oficios. Finalmente, incluía 3 gabinetes de Historia Natural.[16] Además, se podía ver un conchero, un mueble utilizado para almacenar y presentar conchas (moluscos). Algunos de los armarios se encuentran ahora en la mediateca del Muséum national d’histoire naturelle.[17]
- Alrededor de 1760, James Darcy Lever (1728-1788) comenzó a acumular una enorme colección. Compró el gabinete de Johann Reinhold Forster (1729-1798) cuando, privado del apoyo del gobierno, se arruinó. En 1774 abrió un museo en Londres, pero a su vez se arruinó y sus colecciones se dispersaron ante la indiferencia del gobierno. Al mismo tiempo, Joseph Banks (1743-1820) desarrolló en el Real Jardín Botánico de Kew el cultivo de plantas nativas y exóticas útiles para el progreso económico.
- El médico y naturalista alsaciano Jean Hermann (1738-1800) creó a partir de 1768, en Estrasburgo, un gabinete de historia natural rico en un gran número de animales disecados y plantas secas. Sus colecciones y su biblioteca, compuesta por 20 000 volúmenes, están en el origen del Museo de Mineralogía de Estrasburgo y del Museo Zoológico de la ciudad de Estrasburgo, donde se ha recreado su gabinete de historia natural. Hermann también dirigió el jardín botánico.
- La curiosidad creció constantemente durante el siglo XVII, y su comercio alcanzó su punto máximo en la segunda mitad del siglo XVIII, con la impresión de 42 catálogos de gabinetes por año. Sin embargo, la curiosidad fue sofocada por la Revolución Francesa. De hecho, existía principalmente a través de ricos gabinetes, cuyos propietarios huyeron de Francia. La curiosidad ya se había replegado en torno a Port-Royal, un barrio apreciado por los comerciantes de segunda mano, pero ahora solo existe en los márgenes de la capital, entre las grandes fortunas de la Restauración. No reanudó su desarrollo hasta mediados del siglo siguiente, pero con mucha menos confianza.[18]
- El primer museo de Cherburgo, inaugurado en 1832 y luego convertido en Muséum Emmanuel-Liais, fue concebido en torno a las colecciones del gabinete de un erudito local, enriquecidas con objetos legados por grandes familias locales y colecciones de eruditos normandos o con relaciones normandas reunidas en el seno de la Société nationale des sciences naturelles et mathématiques de Cherbourg, como Louis Corbière y Emmanuel Liais. Liais tenía un jardín botánico en su propiedad (fundado en 1878).
- En los siglo XX y XXI, un nuevo interés se muestra por los gabinetes de curiosidades, por parte de artistas como André Breton[19] o Christophe Conan (Nature vivante):[20] «Animaux des abysses» fue expuesto en el musée de Vernon. En el antiguo gabinete del castillo de La Roche-Guyon se organizan exposiciones y lo mismo sucede en las salas del castillo de Oiron.
Presentación del gabinete de arte de Pomerania, obra del artista alemán Anton Mozart. Museo de Artes Decorativas, Berlín.
Gabinete de un particular, cuadro pintado por el artista flamenco Frans Francken el Joven en 1625. Museo de Historia del Arte, Viena.
En general, en los cuartos de maravillas se exponían las curiosidades y hallazgos procedentes de exploraciones o instrumentos técnicamente avanzados, como es el caso por ejemplo de la colección de objetos de Pedro el Grande, Zar de Rusia de 1682 a 1721.
Grabado de Ferrante Imperato
Johann Georg Hainz: Kleinodien-Schrank, 1666
El archiduque Leopoldo Guillermo en su galería de Bruselas (1650/52). David Teniers, el Joven. Óleo sobre Tela. 123 cm x 163 cm. Kunsthistorisches Museum. Viena, Austria.
Teniers reproduce aquí la colección del archiduque Leopoldo Guillermo de Austria, gobernador de los Países Bajos y famoso por alardear de su cultura y su colección de arte, con obras del Renacimiento (especialmente de los venecianos) y el Barroco, reproducidas con fidelidad.
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